De-professionalisation

“Alrededor del siglo XII la iglesia dejó de tener la exclusividad de la educación, y empezaron a aparecer muchos escribas particulares, que se agruparon y empezaron a generar textos para la nueva fuerza económica que representaron los mercaderes burgueses. Hasta entonces solo la monarquía y el clero sacaban libros, casi todos de temas religiosos.” (Arrieta, 2009, 16). Desde que se empezaron a escribir textos en la antigüedad, la cultura escrita ha dado giros constantes, su contenido y su forma a través de la historia. Theodore Nelson, filósofo, sociólogo y pionero de la tecnología de la información en Estados Unidos, habla por primera vez sobre el hipervinculo en su artículo No more teachers’s dirty looks en 1960 para denominar la lectura no lineal y la posibilidad de diseñar un sistema que imitara la capacidad asociativa del ser humano. El texto en papel tenía limitantes que se rompieron con la revolución digital. El hipertexto buscaba ordenar fragmentos

12 _{“Informe de ponencia para segundo debate al proyecto de ley No. 241 de 2011 Senado acumulado con el proyecto}

de ley 229 de 2011 Senado” (2011) [en línea], disponible en:

http://www.senado.gov.co/images/stories/pdfs/ponencia_negativa_segundodebate_derechosautor.pdf recuperado:

de texto de manera que fuese algo más dinámico en cuanto a su forma, con enlaces que pudieran relacionar diferentes partes del mismo u otros distintos.

El hipertexto deja de ser un término desconocido para cobrar importancia en torno a su narrativa y estructura en el mundo digital En sus términos más formales se le conoce como el enlace dentro de un texto, pero al estar dentro de la Hipermedia obtiene un peso mayor, es decir, posibilita el diseño, la escritura y la redacción de un texto dentro de un media; tiene facilidades multimedia.

Para Jaime Alejandro Rodríguez, Magíster en Literatura de la Universidad Javeriana y Doctor en Filología de la UNED (España), el hipertexto “constituye un espacio para la improvisación y el descubrimiento, donde los usuarios pueden seguir múltiples líneas de asociación o de casualidad, en lugar de tener que seguir las prescripciones de una lógica exclusiva”. (Rodríguez, 2003, 58) El hipertexto no solo se ve como un plus en la escritura, su estructura no lineal permite modificar el orden de la narración, sus formas y sus modos, su accionar en cuanto a la respuesta del lector y del escritor. En sí el acto narrativo no se transforma, es la narración en sí misma la que muta a una nueva y distinta escritura. Como lenguaje, el hipertexto puede desterritorializarse, mutar, ir y venir, y de esa manera, adquirir nuevos textos que potencien la cultural oral, escrita y audiovisual.

Para Rodríguez, el mundo de los enlaces literarios lo desarrolla, además de sus textos publicados, en su proyecto Gabriella Infinita, una “obra metamórfica” que nace de una necesidad expresiva personal y va cambiando a medida que su misma forma lo permite. El proyecto inició siendo un libro, después pasó a ser un hipertexto y ahora es una hipermedia.

En “El hipertexto: una enunciación pionera”, Jean Clement afirma que lo que caracteriza al hipertexto es la preminencia de lo local sobre lo global, es desde el fragmento de donde el lector intenta imaginar el todo. Sin embargo, cada vez que lea otro fragmento o que tome otro camino está obligado a redefinir y resignificar su antigua visión. Y esto lo que causa es que el lector de una obra hipertextual no agote nunca la totalidad de lexías13 _{que el texto tiene.}

Los paradigmas se abren para dar paso a nuevas formas de contar historias a través de medios distintos. Venimos hablando de las posibilidades que los nuevos medios han traído, pero hay dos aspectos que diferencian al hipertexto y se definen en tiempo y espacio, es decir, por un lado el tiempo como periodo demasiado largo y complicado para almacenar y distribuir

13 _{Una lexía es la unidad mínima de lectura que compone un texto y que puede ser interpretada abiertamente por los}

contenidos hace algunos años a lo rápido y fácil que puede ser ahora. Y por otro lado del espacio, al territorio no físico en el que se encuentra alojado que permite que la edición ya no sea cuestión de una sino de muchos usuarios y en un mismo momento.

Las grandes obras no necesitan ser pensadas en grandes soportes, el talento y el medio no se conjugan como limitantes, pero sí se piensa como base fundamental en el “Qué se dice” junto con el “Cómo se dice”.

“Todas las teorías literarias posmodernas son susceptibles de contemplarse a las luz de los avances tecnológicos como aportes a la reflexión teórica muy próxima a la asociada con el paradigma hipermedia” (Rodríguez, 2003, 58). Si Shakespeare o Cervantes hubiesen nacido en esta época sus obras probablemente no habrían sido iguales. Ya sabemos que las maneras de crear están cambiando, se ven las obras literarias como productos que pueden reproducir momentos determinados de la historia en donde su contenido se potencia con otra forma de lectura, con resultados más sensoriales. Hablamos de actos creativos; los textos al construirse a partir de una multiplicidad de voces transforman la noción tradicional de autor, como único creador de la obra, es así como la identidad de la autoría se desdibuja, más aún, se transforma.

George Landow, uno de los principales representantes en los estudios sobre el hipertexto, une la teoría crítica y la informática al referirse a la hipertextualidad como la materialización de las ideas y de teorías que se desarrollan con una mirada crítica desde las diferentes ciencias sociales. De esta manera, señala que existe una necesidad por democratizar las sociedades, que abra espacios para la participación y rompa con las jerarquías, los discursos unilaterales y autoritarios, acabando con las concepciones de los que hacen y los que consumen, de los autores y de los lectores. Porque un elemento clave en los hipertextos es la capacidad por parte del lector de adicionar enlaces, comentarios o ambas cosas, formando una nueva categoría que denomida wreaders o “lecautor”. (Landow, 1995, 38)

La literatura, como Samsa en La Metamorfosis, muta de muchas maneras. A Gregorio le crecieron patas y caparazón, a la literatura le aparecieron multiplicidades. Roland Barthes, semiólogo francés, en su libro S/Z explica acerca de una nueva idea de texto: "En este texto ideal, abundan las redes (reseaux) que actúan entre sí sin que ninguna pueda imponerse a las demás; este texto es una galaxia de significantes y no una estructura de significados; no tiene principio, pero sí diversas vías de acceso, sin que ninguna de ellas pueda calificarse de principal; los códigos que moviliza se extienden hasta donde alcance la vista, son indeterminables...; los sistemas de

significados pueden imponerse a este texto absolutamente plural, pero su número nunca está limitado, ya que está basado en la infinidad del lenguaje." (Barthes, 1970) Los textos se conciben como redes, como hilos de información siendo realidad o ficción, pero hilos que conducen a otros puntos.

En Rayuela, por ejemplo, Cortázar rompe con el esquema de lectura lineal y pasa a un campo más libre donde no hay un camino definido, no hay un inicio estipulado para que el lector aborde la obra. El trabajo del hipertexto fluye por asociación y analogía, las conexiones que se generan son aproximaciones a una narrativa distinta.

Más allá de la elaboración de estas nuevas creaciones, el papel del lector de hipermedias e hipertextos debe asumir una posición muy activa, es decir, los vinculos están creados, pero cómo se relacionan es la labor del lector, darle sentido y dimensión a sus interpretaciones. “El lector tendrá que tratar los puntos de vista y las estructuras conceptuales propuestas como paisajes para ser explorados más que como posiciones para ser defendidas o atacadas” (Rodríguez, 2003, 57) Pasamos de un lector pasivo a uno que además de leer también es un creador.

Si unimos creación colectiva con hipermedia vamos a tener resultados diferentes, las formas de composición giran y el lector aparece nuevamente como aquel que puede redactar, editar textos, imágenes, audio, video, ya dejó de ser un mero espectador.

“Los lectores no solo pueden modificar los vínculos, sino añadir o modificar los nodos y lexías, conectar un hiperdocumento a otro o trazar vínculos hipertextuales entre una multitud de documentos.” (Lévy, 1999)

La literatura ha permitido que el tiempo la transforme y conforme a esto, los libros siguen su paso. Se narran y construyen personajes a través de varias voces que toman aspectos distintos de sus realidades y las traducen al mundo literario.

A la Hipermedia le sumamos un área importante de la nueva era de creatividad digital, el remix (mezcla) o cultura remix. Como ya dijimos, el aumento de consumidores que toman obras existentes y las editan o reeditan para crear algo diferente con un nuevo mensaje va en ascenso. Pasa en todas las industrias. Las herramientas se han vuelto muy baratas y sitios como YouTube, por ejemplo, cada vez están más llenos de creaciones así. Este tipo de creatividad no amenaza a los titulares de derechos de autor, no hablamos de sustitutos. YouTube es un espacio, como muchos otros, pero quien debe sacarle un provecho cultural son los usuarios y proyectos

colaborativos se ponen en marcha, proyectos que conectan gente en cualquier parte del mundo y cada uno funciona como un hipervínculo, los media traspasan barreras. A finales del año 2010 aparece una iniciativa que busca realizar una canción de navidad entre músicos de cualquier proveniencia en la red, juntarlo todo en un producto y montarlo a la red. 33 músicos de 32 lugares distintos respondieron y participaron.14 _{Ese es uno de los muchos ejemplos que se están} elaborando.

“A dream you dream alone is only a dream, a dream you dream together is a reality” John Lennon.

Las personas que hacen y miran estos videos son las personas que aman los espectáculos, son los que más posibilidades tienen de comprar un CD de un artista o de pagar para ir a ver una película en cinemas. Esta forma complementaria de expresar sus opiniones les atrae aún más. Esta es un área donde la legislación sobre derechos de autor sintoniza cada vez menos con las prácticas del siglo XXI.

14 _{Para ver el producto final: http://youtu.be/xQatg0ZqKcw y la convocatoria:} http://youtu.be/4YksJII4QXo