Propuestas Musicales emergentes tanto en el ámbito académico como del ámbito tradicional.
Escuelas de música. Agremiaciones de Orquestas, Compositores,
Directores, Interpretes. ENTIDADES PÚBLICAS Y GUBERNAMENTALES Ministerio de Cultura Ministerio TIC Universidades Auditorios IDARTES Alcaldía de Bogotá Secretaria de Cultura Dirección Nacional de Derechos de Autor
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JUSTIFICACIÓN
Estudiar música es conocer a profundidad lo que es este arte, es impregnarse de los elementos sociales, culturales, emocionales y académicos que la componen. Estar en un Conservatorio y confrontar la perspectiva que la sociedad tiene de la música académica, hace que se cuestione sobre la necesidad de un cambio, de contribuir a que el gremio no sea concebido como algo complejo y lejano. Es necesario acercar la música a la sociedad, presentarla, enseñar a apreciarla, difundir los talentos que día a día surgen, y nutrir al público de gusto y pasión por la música, por lo que es y lo que interactúa con ella.
La plataforma Concertante surge a partir de la necesidad de generar información y conocimiento sobre artistas, obras y eventos para llegar a nuevas audiencias y brindar información especializada a músicos de distintas regiones del país, que no tienen acceso a estos espacios de manera presencial.
En nuestros días, el panorama musical nacional se caracteriza por un pluralismo cultural y por la irrupción de las culturas y músicas populares en la vida cotidiana. No solo han llegado nuevos avances tecnológicos en pro de la música, sino que se han generado nuevas formas de consumirla y sus contenidos relacionados. Por eso, con el auge del mundo digital, vemos pertinente la creación de un espacio que permita la circulación y difusión de dichos contenidos, que permita a las audiencias identificar el talento local.
En cuanto a la divulgación de artistas emergentes, la necesidad de crear un producto se ve impulsada por el hecho de la falta de medios que acojan a los nuevos artistas y sus obras como
principal insumo. Los medios tradicionales que dan cabida a nuevas propuestas son pocos, y si
bien los artistas emergentes pueden dar a conocer sus propuestas a través de sus propias redes sociales, no tienen un medio específico que centralice todas las propuestas y sirva de espacio de promoción y divulgación de su música, en el que además puedan consolidar a una comunidad interesada en la nueva movida musical de la ciudad y en el consumo de sus músicas especializadas.
Así, es posible identificar un problema latente en el subsector musical: la carencia de canales de circulación e información sobre la música clásica y músicas tradicionales colombianas que generan valoración de la escena, y la ausencia de audiencias sólidas para la gran oferta musical del país. Además, la clara separación de las músicas nacionales por regiones o sectores de interés y su separación de las músicas académicas. Se entiende, entonces, que el subsector musical, en constante crecimiento, tiene la necesidad de generar espacios de comunicación de sus actividades, eventos y creaciones, así como modelos que permitan formar nuevos públicos que valoren la escena musical y generen hábitos de consumo musical que beneficien al sector. Por otro lado, las nuevas tecnologías tienen un impacto cada vez mayor en la población colombiana, ya que el acceso a los instrumentos para la conectividad a internet ha aumentado. Los usos del internet demuestran que los contenidos audiovisuales, entre ellos los enfocados en la música, son el principal interés de las audiencias y por lo tanto existe una oportunidad de
impactar en el subsector musical logrando conectar públicos diversos que se conozcan, interactúen, participen y compartan sus experiencias. Así, las limitaciones espaciales y las barreras temporales no son impedimento para que las diversas expresiones musicales se conozcan alrededor del territorio nacional, se consuman y se apropien.
Esta plataforma busca conectar la música, los músicos y los públicos de nuestro país con el fin de encontrarle solución a las necesidades del sector: incrementar el nivel y calidad de los públicos, canales de circulación y comunicación, mejor calidad en la producción y cubrimiento de eventos e información profunda, acertada y con un lenguaje ameno que logre llegar a cualquier persona.
ANTECEDENTES
Actualmente, en la ciudad de Bogotá existen grupos constituidos dedicados a grabar y cubrir los conciertos y eventos musicales que se presentan en los principales auditorios y orquestas. En el caso de las universidades, como la Universidad Nacional, Universidad Javeriana y Universidad de los Andes, las dependencias de medios audiovisuales, cubren en su mayoría los eventos institucionales de las agrupaciones musicales de los programas curriculares de música.
Por otro lado, plataformas como Teatro Digital del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, transmiten en vivo o en diferido una cantidad determinada de funciones de los eventos que se presentan en el teatro por temporada.
Eventos musicales como festivales de música tradicional, como el Petronio Álvarez, o de música académica como el Festival Internacional de Música de Cartagena, los cubrimientos y transmisiones están a cargo de canales regionales y nacionales de televisión, como lo es el caso de Telepacífico y RCN, respectivamente.
En el caso de los concursos de Bandas Sinfónicas, organizados por ASODIBANDAS, se transmiten vía streaming por un proveedor propio de la asociación. Este cubrimiento se hace de todos los concursos de bandas realizados en el territorio nacional.
La Orquesta Filarmónica de Bogotá cuenta con un contratista para realizar el registro audiovisual de algunos conciertos; dependiendo la programación musical, se contrata un ingeniero de sonido externo para realizar la grabación de audio. En otras ocasiones, por un convenio entre entidades distritales, Canal Capital realiza la grabación de algunos conciertos de la temporada en el Auditorio León de Greiff y el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo y los transmite en su programa Noches de Platea, que hace parte de la programación habitual del canal. Por su parte, la Orquesta Sinfónica Nacional cuenta con un proveedor independiente que realiza el cubrimiento de algunos conciertos realizados en el Auditorio Fabio Lozano y el Teatro Colón.
41 Proyectos independientes de músicos, fotógrafos y realizadores audiovisuales se encargan de realizar grabaciones de conciertos a nivel académico, es decir de recitales de grado y conciertos estudiantiles. Estas grabaciones se realizan con cámaras fotográficas y en su mayoría con grabadoras de audio portátiles. Estas iniciativas brindan una accesibilidad en el costo del servicio a los estudiantes y suplen la necesidad de registrar las presentaciones musicales y entregar un material audiovisual básico para el portafolio que los músicos necesitan.
Finalmente, los músicos en su autonomía se han hecho acreedores de equipos de audio y video de alta calidad. Esto con el fin de minimizar costos y hacer del tiempo destinado a grabación de audiciones y recitales más eficiente. Así mismo, entre colegas se prestan los equipos y esto genera una reducción en la demanda de clientes que solicitan la grabación de alta calidad ofrecida por emprendimientos dedicados a este fin.
En el ámbito internacional, se encuentran plataformas de streaming de conciertos, por medio de las cuales grandes instituciones están buscando llegar a nuevos públicos. La transmisión de dichos eventos aumenta las audiencias mucho más allá de los compradores de entradas y ayudan a las orquestas y propuestas artísticas a comprender qué tan amplia es su audiencia. Ahora, las principales instituciones ofrecen transmisión de video (en vivo y bajo demanda) de las principales actuaciones y cobran una tarifa o las publican gratis.
NOTA: Para conocer las plataformas de referencia en el mercado internacional, ver el Plan de Mercadeo (p. 55)