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The Comparison of Risk Process Paths under the Investigated Methodologies

3. Investigation of the Optimization Methodologies through their impact on the

3.4. The Comparison of Risk Process Paths under the Investigated Methodologies

Para muchos puristas del punk, el new wave no era un género. Eran unos punk más light que usaban técnicas más pop y que buscaban revivir la emo-

ción del clásico beat-pop de los sesenta. Ésta fue la etiqueta que utilizaron los

medios de comunicación para referirse a la nueva ola de músicos que tenían inspiración en el punk, pero de naturaleza menos rebelde. Como usted pudo

darse cuenta en el apartado dedicado al punk, a comienzos de la década de los

ochenta, se debatía sobre los males de éste, esto provocó que usara el término lo menos posible.

Los nuevos músicos poseían el cabello corto, trajes oscuros, ajustados y con corbatas estrechas, a semejanza de los mod de los cincuenta y, en otros ca-

sos, usaban “ocasionales chaquetas de cuero de motorizado elegante y pren- das pop-art luminosas” (Heatley, 2007: 240). A pesar que el new wave no es visto

como rock, su relación con el punk merece atención en este libro. Esta música

era agresiva, aunque no tanto como el punk, y tuvo la característica que varias

bandas llevaron una figura femenina a la cabeza. Esto fue algo que nunca se vio en la música popular.

Tuvo su origen en el legendario local CBGB y las bandas que más sobre- salieron fueron Blondie, Talking Heads –ambas con la agresividad del punk, pero con ritmos influenciados por el disco y con melodías muy pop–, Elvis Costello –cuyas canciones eran cultas, pero ingenuas, muy parecidas al estilo americano y en especial al del fallecido Buddy Holly, aspectos que contras- taban con su agresiva personalidad juvenil británica–, The Jam –banda mod con guitarras muy pop y letras muy antisistema–, y The Buzzcocks. Estos últimos pasaron del más clásico punk a las canciones de amor y fueron una

notable inspiración para bandas más actuales como Blink 182.

Quizás, la banda que más merece la atención fue The Police. Integrada por Sting en el bajo, Andy Summers en la guitarra y Stewart Copeland en la batería, fue un que trío fusionó el punk con estilos como el pop, jazz, reggae y

rock. Fueron ellos quienes más lejos llevaron el new wave. Cuatro de sus cinco

álbumes llegaron al puesto número uno en Inglaterra y la condecoración más baja que obtuvieron fue mención platino en uno de sus álbumes, por otra parte Synchronicity (A&M, 1983) obtuvo 8x platino. La música de esta banda

Varias bandas siguieron este camino, al añadirle elementos más tecnoló- gicos, como es el caso de Devo en los ochenta; por otro lado, otras bandas

han tomado un camino más indie como Yeah, Yeah, Yeah, The Interpol y

The Strokes.

Discografía recomendada:

• Elvis Costello

My Aim Is True (Stiff, 1977) This Year’s Model (Radar, 1978) • Talking Heads

Talking Heads: 77 (Sire, 1977)

More Songs About Buildings and Food (Sire, 1978) • The Buzzcocks

Another Music in a Different Kitchen (United Artists, 1978) • The Police

Outlandos d’Amour (A&M, 1978) Synchronicity (A&M, 1983)

2 Tone

El nombre 2 Tone se le otorga a los géneros musicales ligados al sello

discográfico 2 Tone Records. Básicamente, éstos son punk rock, ska, reggae y new wave. La importancia de traer estos géneros a una lectura sobre rock, es

precisamente que son géneros musicales derivados del rock y, por lo tanto, es competencia de este libro analizarlos. Las bandas más importantes de esta

movida fueron The Specials,The Selecter, The Beat, Madness,Bad Manners

and The Bodysnatchers.

The Specials fundó el sello 2 Tone en 1979 y es una banda multirracial

que combina elementos del ska y el reggae. Sus canciones son de “alienación

juvenil, racismo y la vida de la clase obrera y son cantadas con sarcasmo” (Heatley, 2007: 252). El ska es la resultante de la fusión jamaiquina de rit-

mos jazzísticos, africanos y caribeños con el rhythm and blues de Nueva Or-

leáns. A partir de los setenta, este género llegó a Reino Unido y se originó todo el movimiento 2 Tone, que entre líneas significaba la unión de negros

con blancos.

llos “Gangsters” y “Too Much Too Young”. Lucían una apariencia de rude- boy: personajes bien vestidos, racialmente ambiguos, con sombrero de copa

baja y traje mod con cuadros blancos y negros. A pesar de la alta rotación que

tuvieron, y más aún cuando llegaron al puesto número uno con The Special

AKA Live! (2 Tone, 1980), se separaron por problemas personales sumados

a los constantes ataques de parte de los skinhead, quienes crearon climas de

poca tolerancia en sus conciertos.

Los londinenses de Madness utilizaron el ska de una forma original, casi

creando un estilo propio. Su primer trabajo, y el que más influencia del ska tuvo, One step beyond… (Stiff Records, 1979) logró el puesto dos de las listas

del Reino Unido. Sin duda, es un disco que debe ser escuchado.

Del 2 Tone conviene reseñar a The Beat, quienes construyeron un buen re-

pertorio de canciones de protesta con una base ska/punk influenciados por los

estilos jamaiquinos y el pop de los sesenta. Por otra parte, Selector alzó nombre con el sencillo “On My Radio” y luego con su primer disco de larga duración

Too Much Pressure (1980). Con un revival ska, inclusive más intenso que los mis-

mos Specials, la banda perdió fuerza con el tiempo. Bad Manners es una la de las bandas que más ha durado en la movida 2 Tone. Con el característico front- man, Buster Bloodvessel, la agrupación inglesa lleva aún un estilo de revival ska.

Otras bandas no estuvieron ligadas directamente con este movimiento, pero contribuyeron al desarrollo del ska y del reggae. Tal fue el caso de la míti-

ca y exitosa agrupación de reggae y dub UB40. La herencia del 2 Tone se aprecia

en lo que la prensa musical llamó third wave ska de comienzos de los ochenta

con bandas como Mighty Mighty Bosstones y The Toasters y más hacia los noventa, No doubt, Sublime, Goldfinger.

Discografía recomendada:

• The Special

Special (2 Tone, 1979) • Madness

One Step Beyond... (Stiff, 1979) • The Selector

Too Much Pressure (2 Tone, 1980) • Bad Manners

• The Beat

Wha’ppen? (Go feet, 1981) • No doubt

Tragic Kingdom (Trauma, 1995) • Sublime

Sublime (MCA, 1996) • Mighty Mighty Bosstones

Let’s Face It (Mercury, 1997)

Hardcore

El hardcore es una representación de las formas más extremas de una co-

rriente. En el caso del rock, es un subgénero que se mueve en lo alternativo o indie y engloba a las bandas que surgen del underground norteamericano a

finales de la década de 1970. Enlazado con el punk, el hardcore se ligó a las

primeras oleadas del grunge y el metal, manteniéndose así hasta nuestros días.

Este estilo tiene la característica de ser más duro y más rápido que su descen- diente más directo, el punk. Los artistas incrementaron el tiempo a lo máximo

posible y, basado en guitarra, bajo y batería monótonas, optaron por cantar los sentimientos más oscuros de forma gritada.

Aunque es un fenómeno ya globalizado, el hardcore siempre tuvo una es-

cena propia en Estados Unidos, primitivamente con Dead Kennedys, Black Flag, Circle Jerks, Minor Threat y Bad Brains. Este subgénero está ligado a los estilos más underground y cuenta con una red de seguidores fieles que se mue-

ven de forma muy íntima. Musicalmente es muy diverso, ya que varios estilos y subgéneros del rock lo ven como una tendencia de fusión, y en la mayoría de los casos les agregan el sufijo core. Las tendencias más conocidas del har- dcore son el funkcore, jazzcore, metalcore, rapcore, grindcore, hardcore melódico, skacore, thrashcore y post-hardcore. Sin embargo, la velocidad, los tempos y compases

rápidos, las agresivas y monótonas baterías, las guitarras crudas sin muchos arreglos envueltas en distorsión con una voz casi que gritada y una duración efímera de la canción son los elementos más característicos del hardcore.

La escena hardcore tuvo un fuerte impacto en la década de los ochenta, so-

bre todo para la formación de la subcultura straight edge, quienes fomentaban

del consumo del alcohol, drogas, tabaco y a comportamientos sexuales pro- miscuos. El símbolo de straight edge es la “X”, de ahí que el hardcore se abrevie hXc. El nombre de esta subcultura viene dado por la banda Minor Threat,

quien tiene una canción con el mismo nombre. Discografía recomendada:

• Bad Brains

Bad Brains (ROIR, 1982) [harcore punk] I Against I (SST Records, 1986) [harcore punk] • D.R.I.

Dirty Rotten EP (Dirty Rotten, 1983) [thrashcore] • Minor Threat

Complete Discgraphy (Dischord, 1984) [harcore punk] • Bad Religion

No control (Epitaph, 1989) [harcore melódico] • Fugazi

13 songs (Dischord, 1989) [post-hardcore] • John Zorn

Spy vs. Spy (Elektra, 1989) [jazzcore] • Mighty Mighty Bosstones

Ska-Core, the Devil, and More (Mercury, 1993) [skacore] • Hatebreed

Supremacy (Roadrunner Records, 2006) [metalcore]

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