Es importante señalar que la investigación ha dado luces sobre aspectos que no se tuvieron en el marco teórico ni metodológico cuando se plantearon. Estas categorías se encontraron en el trabajo documental y de campo que se fue contrastando en el análisis de resultados. De esta manera se encontraron dos categorías emergentes: El bogotano como creador de mitos y el seguimiento de los mitos.
4.2.1 El bogotano como creador de mitos
El último tomo de Las máscaras de Dios Campbell ha decidido llamarlo mitología creativa. Dice que el ser humano ha estado mucho tiempo bajo el orden de unos mitos que responden a cómo el hombre ha intentado relacionarse con el prodigio de la existencia, lo que, sin embargo, no le ha permitido innovar. Si bien muchos aspectos primitivos se mantienen a día de hoy, a partir del siglo XII, argumenta Campbell, ha venido dándose un
75
cambio de paradigma que se notó con mucha fuerza en el siglo XX. A partir del s. xii, cuando el ser humano comenzó a replantear y a innovar con respecto a los mitos comenzó a cambiar la forma en la que se pensaba en los mitos:
En lo que estoy denominando mitología “creativa” (…) el individuo tiene una experiencia propia -de orden, horror, belleza o incluso mera alegría- que trata de comunicar mediante signos; y si su vivencia ha sido de cierta profundidad y significado, su comunicación tendrá el valor y la fuerza del mito vivo. (p. 24, 1992)
El individuo ya no está sujeto a las formas heredadas de hace un tiempo incognoscible, sino que ahora puede crear a partir de experiencias significativas, a partir de signos que van a comunicar dicha experiencia con la fuerza y el valor de un mito vivo.
Que sea un mito vivo, sobre todo, porque si un mito muere ya no tiene sentido. Para los escandinavos el sol salía porque cuando Odín dio su ojo por conocimiento, este se convirtió en el sol, por lo tanto, los escandinavos veían a Odín en el día, por el sol, de la misma manera que veían a Thor en los rayos (Niedner, 1997). Esos mitos ahora están muertos, y por más que se quiera (hay grupos neopaganos tratando de revivir estos mitos de manera religiosa) no revivirán. Sabemos que el sol no es el ojo de Odín ni los rayos la furia de Thor. Aun así, en Islandia el 62% (El Universal, 2019) de la población cree en elfos, aunque el 100% de los ciudadanos menores de 25 años son ateos (El Nuevo Diario, 2016). Ellos son dueños de sus mitos.
De la misma manera, los bogotanos tienen ahora un interés por crear una mitología que permita comunicar experiencias significativas a partir de signos. Estos signos de una nueva mitología se representan muy bien en la obra del maestro Olave. Una serie de esculturas que crean una conexión con el espacio de manera determinante. Hay, por cada una de las estatuas, una historia que se crea a partir del signo. El mismo Olave cuenta un suceso sobre una estatua que hubo de quitar para restaurarla:
Ella subió y me preguntó qué había pasado con el personaje (…) Me contó que hacía unos meses había tenido un problema con un profesor y salió de la universidad muy triste. Le dio por bajar por la Candelaria y de pronto vio al tipo ahí sentado con la caña de pescar y le produjo un no sé qué, sintió como una
76
comunicación con el personaje y le contó su problema. Después hizo un cuento sobre la relación que había tenido con el personaje, que fue muy celebrado. Finalmente organizó un paseo con los compañeros para mostrarles el famoso pescador y no lo encontró. Ella decía “¡no puede ser, yo no puedo habérmelo imaginado!¡Estuve hace tres meses y ese tipo estaba allá!” Por fin decidieron tocar a mi puerta y yo les conté que lo había quitado. (pág. 58, 2010).
La historia de la joven tiene mucho de mitológico. La tradición oriental tiene relatos mitológicos muy parecidos, sobre sucesos vividos que finalmente nunca ocurrieron o que ocurrieron en un tiempo muy lejano. Pero ella misma hizo su historia a partir de un signo que fue puesto para comunicar una experiencia (de amor, de alegría, de tristeza).
Es a partir de esta mitología creadora que es posible crear una identidad cultural. Cada uno aporta signos a la historia común de la ciudad. En el caso anterior, hay dos personas que pusieron signos: una estatua y un relato. Quien quiera puede complementar esa experiencia y aportar a la historia común de la ciudad, pues crea lazos de significación y redes de signos que entretejen la identidad cultural que hace que quien vaya a la Candelaria se sienta parte de ella.
Esta mitología creadora fundamenta nuevas formas de vivir la ciudad y convierte al bogotano en un creador de signos, que, a su vez, se vuelve un creador de mitos. Muchas de las experiencias recogidas en las entrevistas tenían que ver con la creación de nuevos mitos, ya fuera a partir de mitologemas o a partir de experiencias propias:
Aunque la gente no me cree, yo tengo la capacidad de ver cosas, como espíritus ¿Sí? Y, bueno, una vez yo estaba cerca al Chorro, cuando vi que se me acercaba un tipo todo gordo y ensangrentado con un cuchillo de carnicero. Yo me puse a gritar y Mauro, mi novio, me pregunta que qué me pasaba y yo grite y grite. Al final me desmayé. Un amigo que lee mucho me dijo que en esa calle había vivido un carnicero que mataba gente y vendía carne de humano. (Entrevista (E.I.) a estudiante universitaria)
Más allá de la “veracidad” de las historias, cada quien va construyendo nuevos mitos a partir de mitemas y mitologemas comunes, que pueden encontrarse y analizarse,
77
pero nuevos mitos al fin y al cabo que daría, en palabras de Campbell, una “galaxia de mitologías -tantas, podríamos decir, como la multitud de sus genios” (p. 23, 1992). Así, con tantas mitologías creadas a partir de los mismos elementos (las mismas calles, los mismos temas), se crea una identidad colectiva en la cual no se pierde la individualidad, pero que tampoco deja de lado que se pertenece a algo, en este caso, a una ciudad.
Ilustración 14 Imagen No. 14. Chorro de Quevedo, La Candelaria, Bogotá. Diciembre, 2019. Fuente: Fotografía del autor
4.2.2 Seguir los mitos
La etnografía multisituada propone, en sus modalidades de construcción, unos rastreos en diferentes escenarios de fenómenos culturales.
La investigación multilocal está diseñada alrededor de cadenas, sendas, tramas, conjunciones o yuxtaposiciones de locaciones en las cuales el etnógrafo establece alguna forma de presencia, literal o física, con una lógica explícita de asociación o conexión entre sitios que de hecho definen el argumento de la etnografía. (Marcus, 2001, p. 118)
Así, dentro de los rastreos o seguimientos propone el seguimiento a objetos “implica trazar la circulación a través de diferentes contextos de un objeto explícitamente material de estudio (al menos como es concebido inicialmente)” (Ibíd, p.118). También el seguimiento
78
a metáforas “cuando la cosa trazada se encuentra dentro del ámbito del discurso y de las modalidades de pensamiento, la circulación de signos, símbolos y metáforas guía el diseño de la etnografía” (Ibíd, p.119). A la trama “Existen historias o narrativas contadas en el marco del trabajo de campo unilocal, que pueden ser heurísticas para aquel que trabaja en campo construyendo investigación multilocal” (Ibíd, p.120). A la biografía “La historia de vida, una manera particularmente favorecida de generar datos etnográficos en los últimos años, es un caso especial de seguir la trama.” (Ibíd, p.121) y finalmente al conflicto: “rastrear las diferentes partes o grupos en un conflicto define otra forma de crear un terreno multilocal en la investigación etnográfica” (Ibíd, p.121).
En ese sentido, lo que se propone es un seguimiento a los mitos, que se relaciona con seguir la trama, pero también con seguir las metáforas. Esta categoría emerge de la necesidad de estudiar el desarrollo de un mito de la misma manera que es posible estudiar el desarrollo de un objeto. Como se sabe, los mitos son recogidos muchas veces por etnógrafos, pero seguir los mitos también puede generar datos etnográficos, pues se rastrean las creencias de las personas y cómo estas creencias inciden en una comunidad, en nuestro caso, en la identidad cultural de un determinado lugar.