3 Methodology 25
3.3 Data Collection Method 26
La escuela/espacio FAN-FAN va a seguir el proceso de organización, planificación llamado gestión de proyectos, tanto para el área de producción, como para la gestión del espacio y la escuela, la explotación y para los aspectos artísticos, ya que es la metodología de trabajo que mejor engloba todos los aspectos de las artes escénicas a la hora de trabajar conjuntamente. Obviamente en los diferentes departamentos se trabajaran de forma más precisa algunos aspectos que son más específicos de esa área. Pero, a través de la gestión de proyectos englobaremos la planificación de todo el conjunto y con ello la realización de todos los departamentos, para que nuestro trabajo cumpla sus objetivos de forma satisfactoria, sin ir
pueden ser la administración, la difusión…. que tienen una linealidad, una continuidad, con los procesos de acciones nuevas como puede ser un nuevo taller, una nueva producción… que son más eventuales, puntuales de un tiempo en concreto y unirlos a través de la gestión de proyectos.
“El proyecto es un proceso multidimensional y diverso en el que se manejan recursos humanos, económicos y técnicos con el propósito de alcanzar el objetivo previsto en un tiempo y condiciones determinadas. “ Definición de Miguel Ángel Pérez Martín.
Miguel Ángel Pérez define más concretamente proyecto escénico como “la suma de las actividades realizadas por cualquiera de las organizaciones escénicas para alcanzar sus objetivos artísticos y culturales”.
En nuestro caso los diferentes segmentos de actividad serían:
Producción: acciones orientadas al estreno de espectáculos.
Gestión: de la empresa tanto su parte de formación, como su parte de producción, como su faceta de exposición de otras compañías, festivales, etc.,…
Explotación: venta directa, intermediación y representación del trabajo de los colectivos anteriores.
Difusión: promoción, publicidad, relaciones públicas, marketing directo mediante la explotación de bases de datos, marketig por Internet, programas educativos, captación de patrocinadores de la actividad. Programas de difusión internacional.
Financiación: programas de apoyo, ayuda e inversión en artes escénicas, cultura, educación, patrocinio privado de actividades escénicas.
Investigación, documentación y gestión del conocimiento: Publicaciones, centros de documentación, investigación on-line, investigación creativa…
Formación: en disciplinas artísticas, técnicas. Reciclaje de profesionales, actualizaciones de conocimientos….
Estos departamentos deben estar gestionados dentro de varios proyectos, estos diversos proyectos componen un programa. Los programas relacionan actividades y tiempo, tienen su anclaje temporal medio en un plazo de dos a tres años, mientras que los proyectos son de un alcance temporal menor, generalmente hasta un año. Los programas a su vez forman parte de un plan. El plan supone la existencia de estas acciones, que pretenden iniciar un nuevo camino, un nuevo desarrollo, un cambio y sus resultados se aprecian a largo plazo. Entonces debemos tener proyectos que se anclen en programas que abarquen aspectos más amplios de la actividad .escénica y estos programas han de anclarse a su vez en planes, a desarrollar en dimensiones temporales más amplias. Debemos definir claramente nuestros objetivos y concretarlos en Planes, Programas y Proyectos. Es la mejor manera de comprobar si las cosas van bien o mal y revisar cada cierto tiempo los planteamientos.
Para poder crear un proyecto debemos partir de unas premisas, podría citar tres grandes premisas: La satisfacción de Necesidades La resolución de problemas El aprovechamiento de oportunidades
PLAN
PROGRAMA 1 (2 A 3 AÑOS) PROGRAMA 2 (2 A 3 AÑOS) PROGRAMA 3 (2 A 3 AÑOS) PROYECTO A (1 AÑO) PROYECTO C (1 AÑO) PROYECTO E (1 AÑO) PROYECTO B (1 AÑO) PROYECTO D (1 AÑO) PROYECTO F ( 1 AÑO)Los proyectos han de responder a una o varias de estas premisas. Pero en el mundo artístico, cultural, estas premisas están influenciadas por unas dimensiones, que son:
Dimensión Personal: artística, expresiva, profesional, económica.
Dimensión colectiva: equipo del proyecto, reconocimiento profesional.
Dimensión Social: alcance de nuestras actividades, número e intensidad de beneficiaros del proyecto.
La combinación de las premisas con las motivaciones proporcionan una gama amplia de posibilidades, que hace más compleja la gestión.
¿Por qué hacemos esto? ¿Qué pretendemos y qué esperamos conseguir? Responder a estas preguntas nos llevará a una primera propuesta que nos llevará a cabo el proyecto.
Generalmente, en el ámbito teatral, nos encontramos con que, en la puesta en marcha de un proyecto, convergen dos tipos de responsabilidades: la dirección artística, responsable de la puesta en escena y la dirección administrativa, gerencia, responsable de que el proyecto se cumpla dentro de sus parámetros económicos y de explotación, en las condiciones pactadas por todos los agentes que intervienen en la operación.
Es necesaria una cierta “división del trabajo”, un cierto grado de especialización en función de las diversas tareas y acciones. El trabajo escénico es fundamentalmente un trabajo grupal, lo adecuado es una especialización, división de tareas- cada miembro del equipo del proyecto debe hacer aquella para lo que se encuentre mejor capacitado- pero tiene igual importancia la visión conjunta, la totalidad, la integración de las partes. Es necesaria la división de trabajo pero también la colaboración- querer hacer algo con otras personas u organizaciones- y la coordinación, la unidad de acción. En nuestro caso habría una persona encargada de la gestión de la escuela y el espacio artístico; una persona encargada de la formación, organización de talleres, cursos, etc.; otra persona encargada de la dirección de los proyectos de producción y todos encargados de las decisiones artísticas y creativas según fuese conveniente.
La tabla de reparto de tareas quedaría así:
En este organigrama podemos observar como se relacionan la componente artística y gerencial con sus diversos ámbitos de influencia. Cada una de las fases de este proceso consta de una serie de tareas y acciones muy diversas que se irán concretando al describir la función de la gestión aplicada al sector teatral y a la creación de espectáculos en general.
Escuela/Espacio FAN-FAN Gerencia Escuela Gerencia Espacio Administración Formación Gastos / Finanzas Recursos Humanos Recursos Materiales Gestoría Organización Tareas Talleres Cursos Dirección Artística Administración Sala Producción Teatral Programación Difusión Taquilla Recursos Materiales Recursos Humanos Gastos/ Finanzas Artistas y Técnicos Marketing