En una carta (Weidenbaum, 2011) de abril de 2011 y dirigida a los coordinadores de los
netlabels, el blogger Mark Weidenbaum (experto en Arte sonoro y cultura libre y especialista en
distribución digital) sienta los pilares de un modelo concreto de prácticas dentro del netaudio. Si bien hasta la fecha, numerosos expertos han establecido reglas no escritas sobre cómo gestionar un netlabel, es Weidenbaum quien de forma clara y contundente sienta las bases de una práctica reglada dentro de la dinámica de los netlabels.
Si planteamos los netlabels como un modelo alternativo a la industria musical tradicional basada en la cultura de compartir libremente y la convivencia en comunidades on-
line cuyas actividades se realizan con licencias de código abierto, es necesario plantear una
serie de cuestiones para el futuro. Weidenbaum sugiere una reglamentación de las prácticas básicamente enfocada hacia objetivos centrados en mayor y mejor difusión de los trabajos y una periodización sistemática de las publicaciones. Plantea además cuestiones que no tanto atañen a los artistas como a los usuarios, y expresa la necesidad por parte de los oyentes de música publicada en netlabels de contar con servicios y herramientas que faciliten el acceso a las publicaciones. Se trata de cuestiones tan básicas como ofrecer una URL fija para el sello o
feeds y sistemas de suscripción por RSS atendiendo a la masiva presencia y publicación de netlabels en la red.
En la misma línea, David Nemeth98 expresaba su acuerdo con Weidenbaum en su texto “A Note to Netlabel Curators” (Nemeth, 2012) de marzo de 2012 en el que apoya las posiciones y los planteamientos de Weidenbaum. Nemeth apela al papel del curator, del coordinador del netlabel y le insta a tomar un papel activo, a asumir la profesionalidad de las decisiones sobre lo que se publica en él. Nemeth y Weidenbaum hacen un llamamiento a la comunidad pidiendo, en resumidas cuentas, dos cosas: asunción de la profesionalidad de esta tarea con la seriedad que ello conlleva y el desarrollo de herramientas estandarizadas que permitan un acceso a la música ya que a veces resulta difícil dada la escasa sistematización de la distribución de los netlabels.
Asumidas estas incipientes peticiones de profesionalidad, la escena debe cada vez ser más consciente de su lugar en el panorama de las músicas publicadas en un medio digital. Es imperativo en este sentido que los esfuerzos se centren en hacer una progresión hacia un modelo nuevo que implique una cierta institucionalización de los netlabels. Sólo a base de profesionalización, sistematización y reglamentación de los catálogos puede ser posible un
98 David Nemeth es el responsable de la plataforma Acts Of Silence (2010), una web dedicada a la crítica y reposición
de publicaciones dentro de la escena del netaudio. A su vez es el responsable del blog The Easy Pace (Nemeth, 2011a) dedicado a la reposición de materiales dentro del netaudio y también Uncertain Form (Nemeth, 2011b) una web dedicada al análisis y divulgación didáctica de temáticas relacionadas con la música libre y las licencias Creative Commons en la red.
proceso de acreditación, como sucede en otros ámbitos del open source – como es el caso de las revistas científicas en abierto - basado en catálogos y reglas de buenas prácticas que permita, en este caso al oyente poder tener algún tipo de garantía de calidad y profesionalidad. Hecho esto, la difusión del netlabel conseguirá trascender y dejar huella como entidad aglutinadora de proyectos. Debe además, abordar su catálogo como una coherente agrupación de artistas y proyectos, más allá de ser una fuente infinita de discos dispares. En este sentido es importante entender el factor didáctico y pedagógico que algunos netlabels desempeñan, como es el caso de FutureSequence (Waring, 2011). Ofrecer al neófito, herramientas para el conocimiento y el entendimiento de unas dinámicas de producción novedosas es una importante labor en una escena hermética.
Audition Records 99, sello digital con base en Berlín hermanado con Audiotalaia ofrece un espacio con varias vertientes que van más allá de la producción convencional de los
netlabel. Incluso se declara como productora de documentos negándose a considerarse netlabel100. Independientemente de las posiciones individuales, Audition Records es un sello que publica trabajos de artistas de todo el mundo que no hayan publicado nunca antes bajo libre descarga. Su misión es acercar a un público concreto propuestas dentro de la libre improvisación y Arte sonoro. Lo interesante de AR es que más allá de los archivos de audio o vídeo que publican, estos vienen acompañados de todo tipo de documentación relacionada con la publicación en cuestión. Es decir, AR reúne álbumes y los reviste de documentación educacional y didáctica que aporta al oyente o visitante, datos y contenidos para su comprensión. Esto se traduce en entrevistas, artículos, reportajes y documentos videográficos que dotan de una base técnica y teórica los trabajos publicados, ofreciendo así al publico oyente un valor añadido a la publicación de una serie de composiciones o improvisaciones. Esta labor será también determinante en el sello LEA Ediciones.
99 Audition Records, dirigido por Julián Bonequi surge como un sub-sello de Audiotalaia, alojándose en una primera
etapa en los servidores de At para, a posteriori tomar las riendas y separarse, tecnológicamente hablando, de Audiotalaia. (Bonequi, 2010).
100 En la información acerca del sello, Bonequi afirma que: “We like to think more in terms of documents rather than
publications or net-releases. We're not a netlabel.” Traducción del inglés: Nos gusta pensar mas en términos de documentos mas que publicaciones, o lanzamientos en línea. No somos un netlabel. (Bonequi, 2010).
Todas estas cuestiones apuntan hacia un cambio de paradigma que ya se está dando de numerosas y variadas formas. La eclosión de los netlabels implica la reinvención de los mismos. Aunque las cifras son abrumadoras, es necesario plantearse el siguiente paso: qué hace falta para perpetuar un modelo y crecer en vez de estancarse. En este punto, la masificación de las prácticas distributivas basadas en las licencias Creative Commons provoca una sensación de inabarcabilidad por parte del usuario u oyente y el hastío ante la imposibilidad de acceder al aluvión semanal de publicaciones lanzadas a través de la red, un hecho que no solo se produce en relación con esta campo específico sino en el conjunto de la red y que debe conducir a procesos de profesionalización y acreditación rigurosos
Ante esta situación imparable, el netlabel debe transformarse y buscar la excelencia y la profesionalidad de un producto cultural de incuestionable necesidad. El netlabel y la escena a nivel global debe ser consciente de su actual fragilidad ante la masificación, tal y como lo apunta Weidenbaum en el texto anteriormente mencionado. Por ello debe adoptar medidas que aseguren una audiencia siempre en crecimiento y un trabajo editorial al más alto nivel. La cultura del “todo vale” en la escena de los netlabels es el talón de Aquiles de un sistema alternativo a la industria musical que debe tomar consciencia de los éxitos y de la repercusión de dichas prácticas para actuar en consecuencia y preservar un modelo colaborativo de creación interdisciplinar, libre y abierto a la exploración no regida por el mercado y sus circunstancias.
Si bien el desmantelamiento de la industria discográfica es el producto de una crisis sistémica y de mercado, el netlabel, aquejado de desidia, no puede sucumbir a su propia crisis. Si la propia escena ha sabido evitar los males de la industria, ahora le toca crecer, madurar y plantear las cosas con lo aprendido en los diez o quince últimos años desde la irrupción de los primeros sellos nacidos de la Demoscene (Domingo, 2006).
Estas cuestiones surgen a medida que avanzamos en esta investigación como consecuencia de la práctica diaria, de convivir y forjar un proyecto personal con las herramientas y los flujos de trabajo que la red ofrece. Es aquí donde reside el quid de la cuestión de esta investigación: ya no estamos ante un recorrido habitual, un recorrido en el que
seguir los tradicionales escalones en el mundo del Arte sino que se trata de construir a partir de lo que se dispone e ir trazando, de forma individual y en constante contacto con otros agentes, un camino hacia la profesionalización y la legitimación de estas actividades.