ETIOPATHOGENESIS In the lumen of duct
B. POST-INFLAMMATORY STRICTURE WITH 27,
Arte latinoamericano y colombiano 10% Educación por el arte Teóricos y teorías de la
educación por el arte 25% Fundamentos de la teoría de grupo 15% Alfabetización visual 20% Teoría del juego 15% Lenguajes artísticos 25% Talleres prácticos Exposiciones Ensayos Trabajo en clase Reseñas Ejercicios de apreciación Creación de juegos
La línea de arte escénico está conformada por cursos donde se trabaja la danza y el teatro, en algunos se asigna un valor porcentual a cada unidad, en otros cursos se plantean unos criterios de evaluación con un valor porcentual sin especificar las estrategias e instrumentos de evaluación.
Tabla 14. Estrategias, instrumentos y criterios de evaluación en los cursos de la línea de formación escénica de acuerdo con los Microdiseños curriculares.
Curso Unidades temáticas Criterios de evaluación Estrategias e instrumentos Teatro sin
palabras Participación en las actividades 15% Trabajos y ejercicios individuales y colectivos 10% Asistencia de carácter obligatorio 10% Prueba final donde se demuestra, sustenta y fundamenta el dominio corporal, espacial, contexto y aprovechamiento del curso como tal 65% Lúdica dramática y expresión corporal Que es el teatro, iniciación a la historia del teatro 20% El entrenamiento físico del actor, el cuerpo y la voz 30% El juego, la pedagogía teatral, el teatro en la escuela 30% La improvisación
Evaluación del aprendizaje, evaluación del trabajo presencial del estudiante 40%.
Se avaluará los ejercicios realizados en clase tanto de expresión corporal como de lúdica dramática, también se evaluara los aportes realizados en clase sobre los aspectos teóricos a tratar.
Evaluación del trabajo independiente del estudiante, 60%.
Los estudiantes presentaran las propuestas de ejercicios de expresión
Aportes realizados en clase sobre la
información recogida evaluación escrita evaluación sobre los ejercicios realizados y los propuestos por los estudiantes
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teatral 30% corporal preparados para realizar en plenaria, también las investigaciones realizadas sobre los temas a
desarrollar.
Teatro dramático Control escrito sobre la materia expuesta en clase y la bibliografía requerida 15%
Rendimiento en clase y capacidad de trabajo en el desarrollo de ejercicios expresado en al menos dos notas a lo largo del semestre 35%
Trabajo practico final evaluado 50% Improvisación
dramática
La comprensión, profundidad y pertinencia de los contenidos, 30% La capacidad creativa de las propuestas y su realización, 35% La relación del trabajo de grupo y el individual, 35%
Dramatización en
la escuela Elaboración del títere 20% Proceso de participación en juego dramático
Expresión corporal 20% Expresión corporal 20% Montaje final 40% Danzas
regionales Los exámenes realizados durante el semestre corresponden al 30 % de la calificación final
Trabajo escrito y sustentación sobre el origen y evolución del san pedro en el Huila 30%
Puesta en escena de los montajes realizados durante el semestre, donde se mostraran los bailes, la comida el turismo, las artesanías y las
costumbres regionales 40% Danzas
colombianas Tipos de evaluación: Conversatorios
Exposiciones Prueba escrita de conocimientos Presentación y/o ejecución practica de danzas en parejas Presentación y7o ejecución de danzas colectivas
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Danzaslatinoamericanas
Los exámenes realizados durante el semestre corresponden al 30% de la calificación final
Puesta en escena de los montajes realizados durante el semestre, donde se mostraran los bailes 40%
Propuesta
creativa integrada La evaluación será permanente acorde con el desempeño personal y grupal a través, durante el proceso y del resultado final.
Se tendrá en cuenta los parámetros y fechas establecidas por la universidad par las actividades de evaluación
La línea de formación musical está compuesta por los cursos Elementos e instrumentos de la música, estos cursos se caracterizan por desarrollar de manera paralela el aprendizaje del lenguaje musical y de un instrumento musical, excepto para el primer curso denominado Elementos de la Música Escolar, en el cual no se ofrece la formación en instrumento musical.
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Tabla 15. Estrategias, instrumentos y criterios de evaluación en los cursos de la línea de formación musical de acuerdo con los Microdiseños curriculares.
Curso Unidades
temáticas Criterios de evaluación Estrategias e instrumentos Elementos de la
música escolar Los espacios sonoros y el repertorio musical Los elementos de la música en el repertorio El ensamble y la muestra musical
Evaluación del trabajo presencial del estudiante: 40%
participación y creatividad musical
Participación activa en las socializaciones, reflexiones ejecución vocal e instrumental de ejercicios y repertorios, en la presentación de propuestas creativas
Actitud del estudiante frente al trabajo en clase y ensayos o prácticas finales
Evaluación del trabajo independiente del estudiante: 60%
Trabajos de lecto-escritura musical, elaborados extractase.
Comprensión de los temas estudiados en clase extra clase
Socialización de lecturas y consultas en Internet Socialización sobre el
análisis de obras y conciertos Socialización de diálogos y entrevistas con personajes.
Reconocimiento, Sustentaciones, construcciones teóricas,
recolección y selección de repertorios.
lectoescritura, elaboración de ejercicios rítmicos y melódicos solfeo entonado del repertorio Interpretación vocal instrumental. Elaboración de ejercicios de lecto escritura musical.
Interpretación vocal e instrumental de partituras y temas musicales Reconocimiento auditivo sobre los elementos musicales estudiados. Evaluación del rendimiento y formación académica y criterios para la promoción:
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Elementos eInstrumentos de la música regional
Evaluación del trabajo presencial del estudiante: 40%
Comprensión de los temas estudiados en clase extra clase. Elaboración de ejercicios de lectoescritura musical. Interpretación vocal e instrumental de partituras y temas musicales Reconocimiento auditivo sobre los elementos musicales estudiados. Evaluación del trabajo independiente del estudiante: 60%
Trabajos de lectoescritura musical elaborados extra clase.
Socialización de lecturas y consultas en Internet Socialización sobre el
análisis de obras y conciertos Socialización de diálogos y entrevistas con personajes. Participación activa en las socializaciones, reflexiones, en la ejecución vocal instrumental de ejercicios y repertorios, presentación de propuestas creativas Actitud del estudiante frente al trabajo en clase y ensayos o prácticas finales
Evaluación sobre el dominio teórico práctico de los elementos de la música.
Por medio de explicación y ejecución utilizando la voz humana y/o instrumentos musicales 30%
Solfeo del repertorio, con acompañamiento instrumental rítmico o armónico 30%
Aporte creativo e interpretación individual sobre la obra colectiva 20%
Auto evaluación y coevaluación sobre el proceso 20%
Será de tipo cualitativo y cuantitativo de acuerdo con el grado de participación a partir de los contenidos propuestos. Se enfatizaran los aportes novedosos para ser tenidos en cuenta por el grupo.
Ejecución individual de ejercicios de digitación
Interpretación individual de las escalas mayores
Informe escrito de la historia y la evolución del instrumento Reconocimiento de las regiones armónicas de tónica, dominante y subdominante
Interpretación individual de os aires y ritmos de acompañamiento folclóricos regionales
Acompañamiento individual de temas folclóricos colombianos Interpretación individual y grupal del repertorio Folclórico
colombiano. Instrumentos de la
música colombiana concepción , historia, elementos, instrumento lectoescritura, repertorio interpretación vocal instrumental ensamble muestra comprensión, sustentación, reconocimiento y entonación 10%
solfeo e interpretación del repertorio 30%
ejecución y creatividad 40% aptitudes expresivas 20%
Trabajo escrito y ejecución individual de los acordes mayores menores aumentados y
disminuidos y sus inversiones Ejecución individual y trabajo escrito sobre las cadencias I-V7-I, I-IV-I Y I-IV-V7-I
Ejecución de escalas mayores Elaboración de esquemas armónicos
Trabajo escrito sobre la historia del instrumento
Interpretación del repertorio Portafolio individual
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Elementos eInstrumentos de la música
latinoamericana
Ejercicios de auto evaluación y coevaluación sobre los contenido y los objetivos planteados.
Interpretación individual
reconocimiento y construcción de los acordes mayores menores aumentados y disminuidos Reconocimiento de los grados I – II – IV – Y V7
Acompañamiento individual de temas folclóricos latinoamericanos Ejecución de escalas menores Presentación de informe individual Portafolio individual
Interpretación individual y grupal del repertorio
Instrumentos de la música universal
Interpretación individual de los ejercicios de digitación
Interpretación individual,
reconocimiento y construcción de los acordes de séptima dominante aplicados al repertorio
Interpretación individual,
reconocimiento y construcción de los acordes menores con séptima aplicados al repertorio
Reconocimiento construcción e interpretación de progresiones armónicas aplicadas al repertorio Ejecución individual de arpegios de las tonalidades mayores y menores a dos octavas. Interpretación del repertorio individual y en grupo
Presentación de informe individual Portafolio individual
Elaboración de partituras y scores en forma individual
Elementos e instrumentos de la música
contemporánea
Debate sobre las ideas sobre música contemporánea Debate sobre música y ruido Portafolio
Didáctica de la música contemporánea
Debates sobre los temas Portafolio coevaluación y auto evaluación.
En los cursos del área de Artes visuales las estrategias, instrumentos y criterios encontrados son los que aparecen en la siguiente tabla:
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Tabla 16. Estrategias, instrumentos y criterios de evaluación en los cursos de la línea de formación visual de acuerdo con los Microdiseños curriculares.
Curso Unidades temáticas Criterios de evaluación Estrategias e instrumentos Procesos gráficos y pictóricos I afianzamiento perceptivo, manual y sistemas de representación gráfica composiciones con volúmenes geométricos orgánicos e inorgánicos, materiales y técnicas básicas composiciones de
bodegones, paisajes, materiales y técnicas de pintura con medios húmedos interpretación de paisajes, materiales y técnicas de monotipia
ejercicios realizados en el taller 10%
trabajos creados en el taller y dominio de las técnicas básicas 35%
trabajos creados en el taller y dominio de las técnicas básicas 35%
trabajos creados por los estudiantes 20%
Procesos gráficos
y pictóricos II las proporciones del cuerpo humano posibilidades compositivas expresivas y creativas a partir de la figura humana procedimientos de aplicación de la pintura al óleo y de las técnicas mixtas
procedimientos de aplicación de las técnicas de grabado e impresión proyecto de interpretación, expresión, creatividad y procedimientos experimentales aplicando técnicas de grabado ejercicios realizados en el taller 10% ejercicios realizados en el taller y dominio de las técnicas aplicadas 20% Carpeta de bocetos
realizada durante el semestre.
diseño, sustentación y desarrollo del proyecto de creación 20% Ejercicios realizados en el taller y trabajo
independiente de cumplimiento de los
objetivos del programa 30% Carpeta de bocetos
realizada durante el semestre.
diseño, sustentación y desarrollo del proyecto de creación 20%
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Procesos cerámicos y escultóricos I historia de la cerámica técnicas y materiales técnicas y preparación de arcillas posibilidades compositivas expresivas y creativas a partir de la figura humana modela do y ahuecado de piezasprocedimientos de aplicación de la técnica arrollado o modelado al rolompin Técnicas de modelado con planchas y aplicación de engobes y óxidos, ensambles. Proyecto de interpretación, expresión, creatividad y procedimientos experimentales aplicando técnicas de cerámica. procedimientos de aplicación, técnica de talla dulce
procedimientos de aplicación de la técnica de modelado en arcilla sobre armazón
procedimientos técnicos para la elaboración moldes y reproducción de obra en materiales blandos (yeso) Proyecto de interpretación, expresión creatividad y procedimientos experimentales aplicando técnicas de escultura. Teoría, modulo, aplicación diaria y evaluación, lectura de temas de interés, creación pedagógica y arte. Práctica, aplicación de conocimientos de lectura y modulo. Proyecto semestral Seguimiento del proceso y resultado final Criterios de evaluación integrada
Observar y diferenciar las diferentes clases de arcillas materiales y herramientas utilizadas tanto en la alfarería como en la cerámica. 5 %
Bocetear el cuerpo humano empleando el sistema constructivo, articulado en bloques geométricos. modelado y ahuecado en arcilla y sobre ella
representar los volúmenes del cuerpo humano 10% Representar la figura humana aplicando las técnicas de cerámica con sus respectivos acabados. 10%
Modelar sobre planchas la figura humana para construir un formato grande de alto o bajo relieve. 10%
diseñar y desarrollar un proyecto de creación teniendo como referente los trabajos elaborados durante el semestre 10%
Tallar interpretativa una pareja y aplicar el respectivo acabado. 10%
experimentar y aplicar los procesos básicos de modelado de materiales blandos sobre armazón 10% Aplicar los procedimientos técnicos de elaboración de moldes por táceles
reproducir originales en otro material.
10%
Diseñar un proyecto escultórico con los trabajos realizados durante el semestre. 15%