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Annex I (normative): Assignment and interpretation of the service_type field

I.2 Assignment of service_type

Código: EAC-2801

Unidad Académica Responsable: Departamento de Arte Requisitos: Ninguno Total de unidades valorativas o créditos: 3 Teoricas: 3 Número de semanas: 13

Horas de clase frente al profesor en el período académico y durante la semana: 45/3 Horas de Trabajo Independiente en el período académico y durante la semana: 90/6

Duración Hora Clase:

58 minutos

Descripción del espacio pedagógico:

El espacio pedagógico se trata de una clase de técnicas de expresión vocal y corporal para todos los estudiantes. Se pretende en esta clase iniciar al alumno en el conocimiento y entrenamiento de técnicas de la voz, la dicción y de la expresión corporal, particularmente como medio no verbal de comunicación, a fin de proveerle de las herramientas básicas para la correcta expresión oral en público y dentro del aula. Este ofrecerá herramientas teórico-prácticas sobre la correcta lectura oral e interpretación vocal sobre diferentes géneros literarios. Asimismo, se iniciará al estudiante en las técnicas y usos adecuados de la voz. Simultáneamente se le proveerá de contenidos sobre los principios anatómicos y fisiológicos del habla, del aparato fonador y su cuerpo.

Conocimientos previos:

El estudiante debe gozar de un buen estado corporal y poseer un aparato fonador saludable.

Competencias genéricas:

1. Capacidad de análisis y síntesis.

2. Capacidad de comunicación oral y escrita en su lengua materna. 3. Capacidad de trabajar en equipo.

4. Capacidad de convivir en paz, promoviendo el respeto a la diversidad, multiculturalidad y los derechos humanos.

5. Capacidad de promover en los alumnos el desarrollo del aprendizaje autónomo, crítico y creativo a lo largo de toda la vida.

Competencias especificas:

1. Capacidad de crear proyectos creativos y educativos, en función de la producción

escénica y espectacular desde parámetros estéticos que permitan la circulación de la obra en el mercado artístico y educativo.

2. Capacidad de gestionar y promover proyectos de producción artísticos interdisciplinarios

en los campos de las artes audiovisuales, escénicas y musicales.

3. Capacidad de crear, valorar y distribuir productos artísticos de forma individual y

colectiva donde se integren las diferentes disciplinas artísticas.

4. Capacidad para desarrollar las competencias actorales en procesos de producción

Sub competencias

1. Estudiar la anatomía del cuerpo humano y su función en la producción de la voz y el

movimiento y hacer un uso adecuado de cada una de las partes del aparato fonador y el cuerpo.

2. Aplicar técnicas de relajación, respiración, articulación y postura corporal y lograr una mejor

producción de la voz y los movimientos corporales.

3. Identificar las diferentes posibilidades de comunicación de la voz y la expresión corporal par

4. a aplicarlas en su vida personal y profesional.

5. Aplicar diversas técnicas de expresión vocal y corporal.

6. Valorar la expresión vocal y corporal como una herramienta didáctica indispensable en la

carrera docente y en la vida personal.

7. Desarrollar la capacidad de expresión vocal y corporal y la autonomía personal, académica y

profesional.

8. Mantener una actitud de aprendizaje y mejora permanente.

Áreas temáticas:

a. Relajación corporal y del aparato fonador b. Respiración diafragmática

c. Proyección y dicción

d. Preparación del aparato fonador e. Entonación, matiz y creatividad vocal

f. Tipos de lectura: trabalenguas, poemas, relatos y textos dramáticos. g. Lectura interpretativa

h. Técnicas de dicción, vocalización, proyección de la voz, lectura interpretativa y adecuación uso del aparato fonador

i. Técnicas corporales de calentamiento y preparación física j. Técnicas de expresión corporal, kinesis y proxemia k. Uso y manejo de la proxemia

l. Comunicación no-verbal m. Comunicación grupal

n. Técnicas de imaginación y creación a través del cuerpo

o. Elementos esenciales para la representación frente a un público p. La expresión vocal y corporal en la carrera docente

Metodología de enseñanza-aprendizaje:

Este espacio pedagógico se desarrollará en forma activa, participativa, reflexiva y creativa. Se implementarán metodologías como: Ejercicios individuales y colectivos, investigaciones de campo individual y en grupo, estudio dirigido, diseño y desarrollo de proyectos, exposiciones magistrales, ejercicios prácticos frente a la clase.

Indicadores de logro:

- Controla y prepara su cuerpo por medio de la relajación para los ejercicios vocales y físicos.

- Respira en forma correcta

- Usa apropiadamente su aparato fonador.

- Proyecta y vocaliza bien los textos literarios y los ejercicios vocales.

- Entona y matiza correctamente los textos y ejercicios vocales.

- Crea personajes y atmósferas a partir de la impostación de la voz.

- Graba eficientemente ejercicios sobre poemas, relatos y textos dramáticos.

- Muestra un uso y análisis creativo de la comunicación no-verbal.

- Realiza una representación haciendo uso de todos los recursos vocálicos y corporales

aprendidos.

- Utiliza apropiadamente su diafragma para la ejecución de la voz.

- Conoce las técnicas de colocación, dicción, proyección y vocalización.

- Aplica acertadamente las técnicas de relajación, respiración y ejercitación de la voz.

- Hace uso de ejercicios para relajar, estirar, calentar y disponer su cuerpo para la actividad

docente y profesional.

Metodología de evaluación:

El facilitador del aprendizaje en este curso establecerá de mutuo acuerdo con los educandos el plan de evaluación el cual se llevará a cabo de acuerdo al siguiente proceso:

Evaluación Diagnóstica:

Se realiza al inicio del espacio pedagógico; pretende identificar el nivel de competencia que el estudiante tiene en relación a la temática a desarrollar a través de la aplicación de un diagnóstico.

Evaluación Formativa

Se llevará a cabo en el transcurso del espacio pedagógico y en ella se informará a los alumnos de sus aciertos y desaciertos, y se les brindará la oportunidad de que realicen actividades de reforzamiento que les permitan alcanzar los indicadores de logros establecidos. Para ello se utilizara entre otras estrategias las siguientes: guías de observación de actitudes, autoevaluación, coevaluación, heteroevaluación y el portafolio del estudiante.

Evaluación Sumativa:

Se asignará procesualmente una calificación cuantitativa, para tal efecto deberán realizar: Demostraciones, prácticas, controles de lectura, exposiciones orales, informes de estudio dirigidos, mapas conceptuales, informes de investigación, informes de proyectos, registros anecdóticos, ensayos, pruebas escritas.

Bibliografía mínima:

1. Avitia Antonio, Teatro Para Principiantes, Árbol Editorial Colombia, 1996.

2. Boal Augusto, Teatro Del Oprimido/ 2. Ejercicios Para Actores Y No Actores, Editorial Nueva Imagen, México, 1980.

3. Brikman Lola, El Lenguaje Del Movimiento Corporal, Grupo Editorial Lumen, Argentina, 2001.

4. Cole Toby, Actuación. Un Manual Del Método De Stanislavsky, Editorial Diana, México, 1978.

5. Grotowsky Jerzy, Hacia Un Teatro Pobre, Siglo Xxi, Editorial, S.A., México, 1968.

6. Navarro Tomas, La Voz Y La Entonación En Los Personajes Literarios, 3ea. Ed. Colección Málaga, S.A., México, 1976.

7. Ramcharaka Ciencia Yogui De La Respiración, Editorial Orión, México, 1974.

8. Ruiz Lugo, Marcela Y Monroy Bautista Fidel, Desarrollo Profesional De La Voz, Grupo Editorial Gaceta, México, 1994.

UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA NACIONAL FRANCISCO MORAZÁN