4.3 System Design and Implementation
4.3.5 Dynamic Scheduling
La industria de videojuegos colombiana presenta una serie de inconvenientes y desafíos desde aspectos como: el desarrollo, la masificación y la monetización, la incubación de la idea o el aspecto creativo, es algo que Colombia tiene cubierto la mente creativa se encuentra por defecto en la mayoría de los desarrollos vistos e indudablemente en los que vendrán.
Para iniciar con los aspectos que se consideran falencias, es relevante proceder en el ámbito educativo el cual es la principal dificultad para la industria nacional, así como lo apunta Eivar Rojas Fundador de Efectos Studios “Nos falta formación. Pocos profesionales en Colombia tienen el perfil adecuado y la mayoría de las universidades no ofrecen programas que apuesten por el desarrollo de apps, como sí ocurre en Asia, Europa y EE. UU”. Rojas E. (3 de marzo de 2013) Entrevista con uno de los creadores
de Grabbity, juego hecho en Colombia y premiado en España. eltiempo.com
Colombia aun no reconoce el desarrollo de contenido digital con un mercado de negocio viable a nivel mundial por lo que sus estudiantes no tienen acceso a una educación superior, llámese carrera profesional enfocada en el desarrollo de videojuegos, Camilo Galeano Ex-Directo de la IGDA considera igualmente que la educación es el principal obstáculo y lo reitera con esta afirmación “En Colombia contamos con carreras como ingenierías y diseño gráfico pero ninguna de las dos contempla el desarrollo de videojuegos a profundidad como el mercado lo solicita”. Galeano C. (febrero 9, 2013) Los 5 retos de la industria de los videojuegos en Colombia. pulsosocial.com
Actualmente Colombia cuenta con pocas carreras, cursos, y diplomados orientados al desarrollo de videojuegos y estas forman al estudiante en todos los ámbitos lo cual es el principal error, una persona no está en capacidad de desarrollar un juego sola en un tiempo conveniente para que tenga un sustento y un ingreso económico constante, desarrollo como el de “Braid” un videojuego de plataformas y lógica creado por una sola persona, Jonathan Blow, tardo alrededor de tres años y cinco meses aproximados, tuvo un éxito increíble a su vez, pero lastimosamente en Colombia no se puede vivir con esas mismas condiciones de tiempo y esfuerzo, sin tener claro cuál va a ser el alcance monetario del videojuego.
Se debe considerar que las empresas de videojuegos alrededor del mundo y puntualmente en Colombia están conformadas por un mínimo de 5 personas, encargadas cada una de un proceso de desarrollo, por lo que la creación de un videojuegos es un sumario multidisciplinar, en el que convergen varios talentos, se debe contar con alguien que dirija el proyecto, otro que se encargue de diseñar la propiedad intelectual del juego, con alguien que plasme el arte visual, alguien que realice las animaciones, otro que se encargue de la programación, y uno más que realice el trabajo musical del producto en cuestión, esa es la nómina mínima que debe tener un estudio de desarrollo de videojuegos, y en algunos casos uno o más integrantes se encargan de varias funciones dentro de su rama, como por ejemplo en el desarrollo de arte 3d, existen varias ramificaciones está el modelado, el texturizado, el rigging, la animación, la iluminación y el renderizado, esto mismo sucede con las otras disciplinas bases mencionadas, por lo tanto, se puede decir que hacer un videojuego solo, es una tarea titánica y con altos niveles de esfuerzo y dedicación.
Actualmente en Colombia se llevan a cabo iniciativas del MinTic que buscan capacitar a la población en desarrollo de videojuegos, estas iniciativas son Los Vivelabs, el cual está asociado al Plan Vive Digital del gobierno, para generar contenido y aplicaciones digitales, brindado capacitaciones y apoyo a los proyectos que se aprueben como
viables. Junto con la Universidad de los Andes se brindó el programa de formación “Jump Camp” el cual también fue parte de formar a la población en todas las disciplinas que competen la creación de un videojuego, desde el Documento base de diseño, hasta la programación y la publicidad, buscando que las personas se perfilen en sus fortalezas y realicen indagaciones sobre las mismas vía web por medio de tutoriales, es muy común no solo en el País está práctica, de hecho varios integrantes de las primeras empresas dedicadas al desarrollo de videojuegos aseguran haber comprendido esta disciplina de manera autodidacta, con el uso de varias fuentes de conocimiento.
El segundo reto para los entusiastas emprendedores, recién egresados o apasionados por el desarrollo es la financiación, tener los recursos que requiere un videojuego ya sea por el valor del trabajo (salario) por el costo del software, que alcanza los 15`000.000 $ de pesos, fundamentado en que únicamente Autodesk Maya cuesta 7`000.000 $ de pesos y las licencias de motores de videojuegos como Unity, el software encargado de integrar el arte con la programación para hacer el juego funcional e interactivo, cuesta alrededor de 10`000.000 de pesos.
Esta cuestión con el bajo índice de inversión para desarrolladores independientes o empresas de videojuegos queda en evidencia en una apreciación que realizo Juan Pablo Reyes Director de Cocodrilo Dog Games “La industria de los videojuegos en Colombia es muy joven y lo más difícil es conseguir los recursos. Un buen videojuego es un proyecto que requiere más o menos un año de desarrollo y un equipo mínimo de tres personas para la parte técnica y el arte, y eso cuesta bastante dinero” Reyes J.
(diciembre 11, 2013) ¿Cómo vivir de los videojuegos en Colombia? kienyke.com. Esta afirmación aclara que el talento humano es costoso, y que los potenciales inversionistas colombianos deben ser instruidos en la ganancia y el bajo costo de inversión que representa un videojuego con éxito como lo fue “Audio Ninja” del mismo Cocodrilo Dog games.
Eivar Rojas fundador de Efecto Studios también realizo una apreciación entorno al costo del desarrollo y la duración de su juego “Grabbity”, “nos tomó cinco meses. En el proceso trabajó con un equipo que tiene experiencia en el desarrollo de videojuegos para consolas y PC de más de 12 años. La inversión fue de unos 60.000 dólares.” Rojas E. (3 de marzo de 2013) Entrevista con uno de los creadores de Grabbity, juego hecho en Colombia y premiado en España. eltiempo.com.
Otro contratiempo que presenta la industria local, se enmarca dentro de lo difícil que es publicitar y masificar los Videojuegos independientes, es decir creado por un grupo pequeño en un garaje, al igual que las historias de sillicon valley29, en primer plano ya es un riesgo constituir una empresa la gran mayoría de las que ya se encuentran radicadas son productos del emprendimiento y esto conlleva meses sin sueldo, y gastos en gran cantidad, si uno no cuenta con inversionistas o clientes que estén dispuestos a correr el riesgo.
Camilo Galeano, aclara el panorama en cuento a la creación de empresa y la situación frente a la publicidad y la masificación del producto colombiano así, “Para una empresa
pequeña que está empezando a desarrollar videojuegos, lo más probable es que sus primeros clientes sean locales. De esa manera una empresa en Colombia no va a poder llegar a crecer significativamente y no va a causar impacto. El camino correcto es coger el mercado internacional o estar dentro del ecosistema internacional y eso se logra viajando, participando en ruedas de negocios, teniendo publishers internacionales y haciendo productos”. Galeano C. (febrero 9, 2013) Los 5 retos de la industria de los videojuegos en Colombia. pulsosocial.com.
29 Sillicon Valley: zona sur de San Francisco, en el norte de California, Estados Unidos. Conocida por ser la
Como se puede inferir internacionalizar la industria colombiana requiere de altos costos y en el mejor de los casos de inversión, pero si no se puede adquirir un viaje para asistir a un evento y conseguir un buen aliado estratégico lo mejor que queda por hacer es, usar un marqueting ingenioso de bajo costo, para ello uno de los modelos más éxitos de desarrollo es planificar con antelación, cuál va a ser el tipo de ingreso y como se va a desarrollar esa historia de éxito que se espera obtener, una de las mejores estrategias es ganar un público interesado en el producto por medio de redes sociales, mostrar el proceso de creación, obtener opiniones, lanzar un demo, crear expectativas y así lograr un mayor registro de descargas o ventas en los primeros días, que es por lo general los que determinan si el juego sobrevive o termina haciendo parte de la grande cantidad que perece a diario.
Un punto importante es ubicarse dentro de los juegos que postulan un modelo de monetización conocido como Free To play, que en palabras de Alejandro González, CEO30 de Brainz, “lo que hoy en día llamamos Free to Play o Freemium, consiste en
entregar el contenido de forma gratuita a los jugadores, y buscar que un porcentaje de ellos eventualmente hagan pequeños pagos dentro del juego para adquirir el ementos a través de una economía virtual. Dicho modelo ha probado ser extremadamente rentable, y en los últimos años pasó también a las nuevas plataformas y se ha popularizado globalmente.” González A. (18. diciembre.2014) Aventurero Alejandro González.
www.proyectod.com
Este modelo de monetización, es el más rentable en la actualidad, al menos 7 de 10 juegos en el top global de iOS, cuentan con este modelo de ingresos, son gratis y en su interior contienen un intrincado sistema financiero en base al tiempo que toma ser el mejor jugador, con las mejores herramientas u objetos, esto lo plantea Enrique Fuentes
30 CEO (Chief Executive Officer): director ejecutivo, encargado de máxima autoridad de la dirección
Co-Fundador de Teravision Games “En conclusión básicamente un juego Free to Play
vende "tiempo", al darle al jugador la posibilidad de progresar más rápido pagando con dinero real, pero permitiéndole jugar de forma gratuita mientras él así lo desee.” Fuentes E. (1 de diciembre de 2013) ¿Free-to-Play, si son gratis, cómo hacen plata? kike- fuentes.blogspot.com
En conclusión estos son algunos de los principales retos que enfrenta la industria de desarrollo de Videojuegos en Colombia, que son similares en el resto de América Latina, solo es necesario crecer en conocimientos y calidad de productos, que los entusiastas lleven a cabos productos basados en su creatividad y no en la de los demás, que encuentren la forma de impulsar la economía de los mismos y del país por medio de este Arte informático multidisciplinar, que por fortuna está creciendo localmente e internacionalmente, lo que conlleva a que la competencia a nivel nacional no represente un gran problema, Se debe encontrar la forma de reestructurar el ámbito educativo, para que los colombianos tengan acceso a una educación que en realidad este dirigida a los futuros creadores creativos de productos digitales, y que se incentive el trabajo en equipo, puesto que es en extremo difícil realizar un producto de alta calidad y buen posicionamiento, llevando a cabo todo el desarrollo a solas.
En palabras de Daniel Parente CEO de Hydra Interactive Entertainment “nunca ha habido tantos desarrolladores pequeños, ávidos de conseguir cumplir con su sueño de desarrollar un videojuego y de subirlo a cualquiera de las decenas de tiendas digitales con la esperanza de volverse el próximo gran creador, el próximo gran rockero de una industria que idolatra sus grandes creadores.” Parente D. (31 octubre 2014) El gran reto del videojuego indie (I) www.devuego.es