La cara de Carlotta
Alemania. 2018. Color. 5 min. Animación. 16:9.
Dirección: Valentin Riedl; Frédéric Schuld. Producción: Fabian Driehorst. Guion: Fabian Driehorst; Valentin Riedl. Música / Sonido: Simon Bastian. Animación: Frédéric Schuld. Cuando Carlotta era niña, no esperaba que las personas a su alrededor tuviesen caras. Ella incluso no reconocía su propia cara. Años más tarde, descubre un déficit raro e intratable de su cerebro.
As a child, Carlotta didn’t expect the people around here to have faces. She even doesn’t recognize her own face. Years later, she learns about a rare, untreatable deficit of her brain.
Después de estudiar Medicina, el objetivo de Valentin hoy es fusionar la ciencia y el arte, en formas únicas de contar historias.
After studying Medicine, Valentine today aims at merging science and art, into unique ways of storytelling.
“Bauernsterben” (2012)
Frédéric estudia en la Academia de Artes de los Medios en Colonia. Trabaja como director y animador en cortometrajes, animación y documentales, es cofundador del estudio Fabian&Fred.
Frédéric studies at the Academy of Media Arts in Cologne. He works as a director and animator on short films, animation and documentaries and is co-founder of Fabian&Fred Studio.
“The Chimney” (2018)
TÊTARD
Renacuajo / Tadpole
Francia. 2019. Color. 14 min. Animación. 16:9. Dirección / Guion / Montaje: Jean-Claude Rozec. Producción: Colette Quesson. Músi- ca: Arnaud Bordelet. Sonido: Kevin Feildel. Animación: Jules Garreau; Lisa Klemenz; Alexis Poligné; Apolline Rabot; Jean-Claude Rozec; Tom Villar.
Era pequeña, pero lo recuerdo muy bien. Mamá y papá no sospecharon nada, pero yo lo supe de inmediato. Esa cosa en la cuna no era mi hermano. ¡Fuiste tú! Tenías esa cara extraña y apestabas ... ¿Verdad, Renacuajo?
I was small, but I remember it very well. Mom and Dad suspected nothing, but I knew straight away. The thing in the cot, was not my brother. It was you! You had that strange face and you stank... Right, Tadpole?
Jean-Claude nace en Lorient en 1978. Realiza sus primeros trabajos en la Uni- versidad de Rennes, donde estudia Artes Escénicas y Literatura Moderna. Desde 2002, trabaja como guionista y animador en series y cortometrajes.
Jean-Claude was born in Lorient in 1978. He realizes his first works at the University of Rennes, where he studies Performing Arts and Modern Literature. Since 2002 he’s been working as a story-boarder and animator on series and short-films.
“The House of Dust” (2013) / “Specky Four- Eyes” (2010) / “Monstre Sacré” (2009)
Distribución
Filmakademie Baden-Württemberg. Hannah Weissenborn. Akademiehof 10. 71638. Ludwigsburg. Baden-Württemberg. Alemania. +49 157 853 203 19. [email protected] Distribución
Je Regarde. Patrick De Carvalho. 27 Rue Varlet. 59350. Saint-André-Lez-Lille. Francia. +33 667 607 255. [email protected].
Distribución
AG Kurzfilm. Lisa Hering. hering@ag- kurzfilm.de.
Distribución
Shortcuts. Judith Abitbol. 23 rue bisson. 75020. Paris. Ile de France. Francia. +33 615 278 035. [email protected].
Distribución
Fabian&Fred. Fabian Driehorst. Simon-von- Utrecht-Strasse 85a. 20359. Hamburg. Alemania. +49 176 243 134 18. [email protected]. Distribución
Mikhal Bak. 60, Rue du 19 Mars 1962. 94500. Champigny-sur-Marne. Francia. +33 979 349 902. [email protected].
Fiesta / Party
Alemania. 2018. Color. 3 min. Animación. Pantalla 1:1.85.
Dirección / Guion / Producción / Montaje: Nikita Diakur. Música / Sonido: David Kamp. Una fiesta de barrio suburbano. Rave, drone, barbacoa y helado. Y un truco. Inspi- rado por Youtube y simulado digitalmente.
A suburbian blockparty. Rave, drone, bbq and ice cream. Then a stunt. Youtube inspired and digitally simulated.
Nikita es un cineasta nacido en Rusia y afincado en Alemania. Estudia animación en el Royal College of Art de Londres. La técnica que utiliza en sus películas es una simulación dinámica de computadora, que combina espontanei- dad, aleatoriedad y errores.
Nikita is a Russian-born filmmaker based in Germany. He studied animation at the Royal College of Art in London. The signature technique used in his films is dynamic computer simulation, which embraces spon- taneity, randomness and mistakes.
“Ugly” (2017) / “Fly on the Window” (2009)
Damas chinas / Chinese Checkers Alemania. 2017. Color. 15 min. Documental. Dirección / Guion / Producción: Betina Kuntzsch.
La película utiliza objetos animados descubiertos en los archivos familiares para contar la vida de la madre de la directora. Es una biografía del siglo XX: creciendo en la era nazi, la adolescencia en la Alemania de posguerra, la construcción del muro y la vida en la RDA y luego la Alemania reunificada.
The film uses animated objects discovered in the family archives to recount the life of the director’s mother. It’s a 20th century biography: growing up in the Nazi era, teen- age years in post-war Germany, the building of the Wall and life in the GDR and then reunified Germany.
Nacida en 1963 en Berlín, estudia en la Aca- demia de Bellas Artes de Leipzig. Trabaja en la estación de televisión de la RDA. Desde 1988, realiza videos e instalaciones, impre- sión gráfica, animación y documentales.
Born 1963 in Berlin, studied at the Acad- emy of Fine Arts Leipzig. She worked at the GDR TV sta- tion. Since 1988 she makes videos and installations, print graphic, animation and documentaries.
“A 1 Minute History of Image Distortion” (2017) / “Schleifentage” (2016) / “Wegzau- bern” (2015)
Días de gato / Cat Days
Alemania. Japón. 2018. Color. 11 min. Animación.
Dirección / Guion / Montaje / Animación: Jon Frickey. Producción: Jon Frickey; Takashi Horiguchi.
El pequeño Jiro se siente enfermo. Su padre lo lleva al médico que diagnostica una afección inofensiva, pero sacude el núcleo de la identidad del niño.
Little Jiro feels sick. His father takes him to see the doctor. She diagnoses a harmless condition, but it shakes the core of the boy’s identity.
Jon vive y trabaja en Hamburgo, Alemania, como animador e ilustrador. Es cineas- ta e ilustrador desde 2006 y anteriormen- te director de arte en publicidad.
Jon lives and works in Hamburg, Germany, as an animator and illustrator. A filmmaker and illustrator since 2006, previously an art director in advertising.
“Giza Quasar” (2015) / “Michelles Opfer” (2014) / “Keine Angst vorm Atom” (2008)
Distribución
Nikita Diakur. Josefsstr. 31. 55118. Mainz. Rheinland-Pfalz. Alemania. +49 172 684 2541. [email protected].
Distribución
AG Kurzfilm. Lisa Hering. [email protected].
Distribución
AG Kurzfilm. Lisa Hering. [email protected].
sensibiliza; nos atrapa, remueve nuestras conciencias o despierta nuestros puntos más sensibles. La magia de la palabra, la luz y el sonido ha contribuido a la educación sentimental de varias generaciones, la nuestra, la de nuestros abuelos y la de nuestros hijos.
Precisamente para estos últimos está pensada esta sección. Pretendemos usar el cine como vehículo para la educación en valores, tanto humanos como estético- artísticos, de los jóvenes que se forman en los centros de educación secundaria. El cortometraje, por su corta duración y concreción temática, se nos antoja un material pedagógico idóneo que bien trabajado puede resultar muy útil para una educación crítica y reflexiva. Será el educador el que con su intención y habilidad transforme las películas en toda una estrategia para acer- car a los espectadores jóvenes al lenguaje audiovisual y ayudar a formar ciudadanos críticos capaces de discernir los valores y contravalores a través del trabajo en equipo y el aprendizaje en colaboración, donde el respeto a las opiniones ajenas y la suma de ellas conduzcan al enrique- cimiento personal y colectivo.
Las características de los cortos seleccionados los hacen idóneos para trabajar, en la Educación Secundaria Obligatoria, Bachillerato, programas de Garantía Social y módulos formativos, los contenidos relacionados con la educación para la paz y la convivencia, la solidaridad, la interculturalidad, la educación moral y cívica, la transición a la vida adulta y, cómo no, todo aquello que tenga rela- ción con la comunicación y los medios audiovisuales, el lenguaje cinematográfico...
Para facilitar la tarea ofrecemos al profesorado: una guía didáctica abierta, modificable, adaptable al personal estilo de enseñanza de cada educador; la posibilidad del visionado previo de los cortometrajes para que el profe- sorado pueda realizar el necesario trabajo preparatorio con sus alumnos; la asistencia con estos a la proyección en formato cinematográfico y la entrega de enlaces a los centros participantes de cada uno de los cortos para su visionados online, para la posterior explotación didáctica en el aula.
Si conseguimos, aunque sea mínimamente, abrir un hueco para el cine dentro de las aulas y propiciar el deba- te y la reflexión conjunta entre profesores y alumnos, estaremos más que satisfechos al haber contribuido, aunque sea de forma modesta y claramente insuficiente, a paliar el déficit que nuestro sistema educativo tiene en cuanto a la formación audiovisual.
and makes us more sensible; it catches us, stirs our conscience and appeals to our most sensitive regions. The magic of the word, the lighting and the sound have contributed to the sentimental education of various gene- rations – ours, the one of our grandparents and the one of our children. This section is especially dedicated to the last group. We want to use cinema as a means to convey important values to the youth - humanistic as well as aesthetic-artistically ones, especially for centres of secon- dary education. The short film –because of its briefness and concreteness– seems to be the right pedagogical medium which could be, used in the right way, very useful and important for a critical and reflective education. It will be the teacher who –with his intention and ability transforms the medium film into a complete strategy to introduce young viewers to the audiovisual language and to help forming critical citizens who are capable of distin- guishing between right and wrong values. Teamwork –the process of learning in collaboration where the respect towards the opinions of others are more than the sum of it all– seems to be the best way to achieve personal and collective enrichment.
The characteristics of the selected short films are perfect for working in the secondary education, high schools, social programs and formative modules. The contents of the films aim at an heightened awareness of the impor- tance of peace, of solidarity; intercultural, moral and civic education, the transition into the adult life and, why not, everything that is related to communication and audio- visual media, the cinematographic language…
In order to facilitate this task we offer the teaching staff a didactic guide open, modifiable, adaptable to every educator’s personal style of teaching; the possibility to see the films before the official screening which allows the professor to prepare the necessary work with his pupils; and the possibility for the pupils to assist the actual screening in cinematographic format. Beyond that, a link of each short film will be handed out to every participating centre for posterior didactical exploration in the classroom.
If we achieve to provide at least a minimal place for the cinema in the classroom and to support the debate and the reflection between teacher and pupils, we are more than satisfied to have contributed –even when it’s only in a modest form and clearly insufficient– to the attempt to solve the deficit under which our educational system suffers concerning audiovisual education.
EL CINE Y LOS JÓVENES / MOVIES 4 TEENS EL CINE Y LOS JÓVENES / MOVIES 4 TEENS
109 108
BEEF
España. 2019. Color. 13 min. Ficción. 16:9. Dirección: Ingride Santos. Producción: Isabel Coixet; Carla Sospedra. Intérpretes: Ruth Gabriel; África Pérez. Guion: Ingride Santos; Lluís Segura. Fotografía: Sandra Formatger. Montaje: Estel Román; Ingride Santos; Lluís Segura. Dirección artística: Èlia Basullas. Sonido: Sergio Rueda. Melisa, una alumna de cuarto de la ESO, se enfrenta a su profesora durante un examen de literatura. Delante de todos sus compañeros, Melisa pone en duda el sistema escolar y la utilidad de lo que están estudiando.
10th grade student Melisa confronts her teacher during a literature exam. In front of all her classmates, Melisa questions the school system and the usefulness of what they are studying.
Ingride estudia Cine en la ESCAC. Trabaja para la productora Escándalo Films, desde 2008 trabaja como profesora en la ESCAC. Alterna este trabajo con el mundo de la publicidad.
Ingride studies Cinema at the ESCAC, Barcelona. After working for the production company Escándalo Films, since 2008 she teaches at the ESCAC. A work that she alternates with the world of advertising.
“El club de los buenos infieles” (2016)
HARBOR
Find a Harbor for one Day Francia. Alemania. 2018. Color. 25 min. Ficción. Pantalla 1:1.85.
Dirección: Paul Marques Duarte. Produc- ción: Thomas Guentch. Guion: Marilyne Brulé. Fotografía: Yann Maritaud. Montaje: Aurélien Manya. Dirección artística: Isa- belle Milbeau. Efectos especiales: Sylvain Coisne.
Adèle, una profesora de inglés, deja que un joven migrante de 15 años suba ilegalmente a bordo de un ferry para Inglaterra con su clase.
Adèle, an English teacher, spontaneously lets a young 15 years old migrant illegally board a ferry for England with her class.
Desde muy joven Paul siente la necesidad de coger una cámara y contar historias de diferentes géneros y estilos. Junto con sus estudios de cine en la universidad de Rennes 2 y luego en la Sorbona, París, escribe y dirige varios cortometrajes de producción propia.
Very young Paul felt the need to take a camera and tell stories in different genres and styles. Along with his cinema studies at the university of Rennes 2 and at the Sor- bonne, Paris, he wrote and directed several self produced short films.
“Sauver sa peau” (2018) / “Louis dans tous les sens” (2018) / “I Love London” (2017) / “Je suis un Homme” (2015) / “L’émotionnerie” (2015)
ZERO
España. 2018. Color. 8 min. Ficción. Vídeo. Cinemascope.
Dirección / Guion / Producción: David Macián Montesinos. Intérpretes: Javier Gutiérrez. Fotografía: Fernando Fernández. Montaje: Daniel Cortázar. Dirección artística: Jimena Eichelbaum. Música: Paco Alcázar. Sonido: Miguel Calvo; Alberto Érase una vez un pueblo en el que nadie bebía Coca-cola.
Once upon a time there was a town where nobody drank Coca-cola.
Realizador audio- visual nacido en Cartagena y curtido en el mundo del cortometraje, donde ha obtenido varios premios tanto a nivel nacional como internacional. Trabaja también en diversos proyectos audiovisuales como jefe de producción, ayudante de dirección y montador.
Audiovisual director born in Cartagena and tanned in the world of the short film, where he has won several awards both nationally and internationally. He has also worked on various audiovisual projects such as production manager, assistant director and editor.
“La mano invisible” (2016) / “El increíble trueno escarlata” (2012) / “Profesor Bofman” (2011) / “Tropezones” (2009) / “Liquidación total” (2007)
EL DESCONCIERTO
Distress
España. 2019. Color. 17 min. Ficción. Pantalla 1:1.85.
Dirección / Montaje: Javier Rodríguez Espinosa. Producción: Aljona Jakovleva; Sandra Recio; Ainhoa Urcelay. Guion: María Nieto. Fotografía: Iván Romero. Dirección artística: Sandra Márquez. Música: Paloma Peñarrubia. Sonido: Laura Díez. Andrés, el Momia, tiene 15 años y ha desa- parecido. La policía investiga en el instituto donde estudiaba. Los alumnos silencian las bromas de las que constantemente era objeto, los profesores dicen no saber nada.
Andrés, the Mummy, is 15 years old and has disappeared. The police investigates in the institute where he studied. The students silence the jokes of which he was constantly the object, the teachers say they know nothing. Graduado por la ESCAC en dirección, completa sus estudios en la EICTV. Sus cortometrajes han sido premiados varias veces. Trabaja como director en publicidad y videoclips, así como en la supervisión de guiones en series y largometrajes.
Graduated by the ESCAC in direction, he completes his studies at the EICTV. His short films have been awarded several times and have been shown at many festi- vals. He works as a director in advertising and video clips, as well as script supervisor in series and feature films.
“La graduación” (2016) / “El amor a los 20 años” (2013) / “Swingers” (2008)