A finales de los ochentas y principios de los noventa la gente amante del rock, para obtener casetes de grupos que no se encontraban en distribución masiva en tiendas comerciales se
dirigían a Secret Sound Studio que se encontraba a las salidas de las universidad y eran las
responsables de surtir, por decirlo de algún modo, los trabajos de grupos underground.
Otra de las responsables de llevar a los oídos de los bogotanos las propuestas musicales de
músicos independientes eran los mercados de la calle 19 los cuales siguen vigentes en
nuestros días. Centros comerciales como Vía Libre, Nutabes y Ovni.
En la atmósfera rockera bogotana encontrábamos propuestas musicales nuevas que
entrarían a compartir espacio con la banda, aún vigente de los ochenta, Hora local, ellos
eran Distrito Especial quienes fueron “el primer grupo colombiano cuya propuesta aludió
enteramente a la cultura de una ciudad, Bogotá, lo cual se refleja tanto en su nombre como
en todas las canciones de sus álbumes D.E. Mentes (1989) y Documento (1996).” Rock Colombiano (2008) [en línea], disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_colombiano
A estas alturas, en donde el rock se estaba convirtiendo en el pilar de algunos jóvenes no
sólo bogotanos sino a nivel nacional, los medios escritos empezaron a darle cabida al
El periódico El Tiempo mantuvo la “Página del rock” hasta bien entrada la década de los noventa, la revista Cromos tuvo la sección “Cromorock” hasta 1994, Revista Diners tuvo entre 1992 y 1993 una sección llamada “Gente OK”, donde se hacían notas sobre diferentes temas (entre ellos rock), el extinto periódico La Prensa tuvo una sección llamada “Planeta Elvis” dedicada al rock, que publicó los viernes durante su existencia en la década pasada. Y también, fanzines o revistas universitarias, como El Exterminador, incluyeron notas sobre el rock nacional. (Revista La Tadeo, Jose Enrique Plata, 2007, Rock voz urbana, Lenguaje universal, p. 214)
Otros circuitos alternativos para la difusión del rock en la capital son los bares, los cuales son los responsables de mostrar nuevas propuestas musicales que se estaban creando en Bogotá, al igual que en la iniciación del rock en nuestro país. Al respecto nos habló Jorge
Holguín, propietario de Artico Records.
Estoy dando un ejemplo. es que los bares pueden empezar a mejorar su infraestructura para que cada vez los bares estén mejores adecuados para presentar los grupos, uno va a los bares y yo he tenido la experiencia de ir a varios y el problema es o de ubicación, solo hay un buen sitio en el bar que puedes ver bien o simplemente es un sitio donde vas es a comer pero no a ver una banda, entonces acondicionaron eso porque es un restaurante y también es un sitios donde toca una banda, pienso que un espacio para el rock es un espacio donde vas a un concierto donde hay un tarima ,donde hay un mínimo requerimiento para poder montar un mínimo sonido o unas luces para que el show se vea muy bien, entonces tiene que ir creciendo a la par de la cantidad de cosas que se están haciendo a nivel de música. (Holguín, J. (2008, 8 de abril), entrevistado por Zúñiga, J., Bogotá)
Algunos de los bares que encontrábamos en los noventa eran: Barbarie, Barbie, TVG, Boli
Bar, La floristería, Vértigo, Campo Elías, Vena Arteria, Rotten Rats, Transilvania, Kalimán, Astrolabio, Chapinero Mutante, Abbot & Costello que venía de los ochenta, y
más. Revista La Tadeo, 2007, Rock voz urbana, Lenguaje universal, p. 214.
Con el auge que el rock estaba teniendo a mediados de 1993, una compañía discográfica multinacional se fijaba por vez primera en el arte musical colombiano para publicar el trabajo que estaban haciendo unos grupos, este era el sello Culebra de la compañía BMG. Y las bandas firmadas eran 1280 Almas, La Derecha y Aterciopelados. Otra de las grandes agrupaciones que se hizo partícipe fue Estados Alterados.
Esta banda, Estados Alterados, fue la primera banda en presentar un video colombiano en la recién creada cadena televisiva MTV dedicada a pasar los mejores videos de los artistas
de la época. Lo hizo con la canción El Velo, dirigido por Simón Brand. Gracias a esta
banda que mezclaba ritmos electrónicos con el techno y el pop Colombia se empezó a abrir
espacio en canales tan importantes como en el anteriormente mencionado, como también
VH1, HTV, MTV2 entre otros. “Muévete. Otra vez.” (2008) [en línea] disponible en: http://www.shock.com.co/index.php/musica/muevete-otra-vez/
El año de 1993 marca un antes y un después para el rock nacional, haciendo de este un arte
que mostrar en el extranjero. Es cuando se da la internacionalización en América Latina de
este género y de las bandas que siempre creyeron en lo que estaban haciendo, con clásicos
en nuestro idioma, por así decirlo, como Lenguaje de mi piel de Kraken; Solo y La tierra de
Ekhymosis; Bolero falaz, Florecita rockera y El Estuche de Aterciopelados; Marinero de
1280 Almas; Ay qué dolor de La Derecha; Candelaria de Distrito y Hay un daño en el baño
de El Bloque. Rock Colombiano, (2008) [en línea], disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_colombiano.
Claro está que la banda insignia del rock colombiano que aún sigue vigente es
Aterciopelados. Esto se dio gracias a que las disqueras, sellos y empresarios empezaron a promover artistas en el extranjero dando conciertos en distintas partes de Latinoamérica,
mostrando sus productos musicales y lo más importante, sembrando en los oídos de esta
gente la semilla del rock colombiano.
Al igual que emisoras como La Superestacion, Radioactiva y La Mega, estaba por unírseles
otro espacio en 1995 de gran recordación, que hasta hoy en día es recordado y sigue en
vigencia con otros programas por los amantes de este género, esta era La Radiodifusora,
Frecuencia Joven de la Radio Nacional con el programa Cuatro Canales. Al respecto Jorge Enrique Plata nos comenta:
Toda una generación de bandas y artistas ha crecido con esta estación donde las obras y el repertorio nacional suenan sin pensar en cuotas de cumplimiento de programación o en espacios para rellenar con música local. Un espacio de amplia recordación que se tuvo fue Cuatro Canales, dedicado enteramente a la producción nacional llevada a cabo por las bandas en aquellos años. Por allí desfilaron y sonaron bandas de Bogotá, Cali, Medellín, Manizales, Bucaramanga y más ciudades en todo tipo de estilos. Un
espacio que cada domingo estuvo al tanto de aquello que se estaba haciendo en cuestión de rock y otras inversiones nada rentables en el país. Revista la Tadeo, Jose Enrique Plata, 2007, Rock voz urbana, Lenguaje universal, P. 215.
Cuando se creía que en el ámbito del rock en Bogotá estaba todo escrito, en cuanto a
difusión del género se refiere, en 1995 nace Rock al Parque. Referente a Rock al Parque se puede decir:
Rock al parque es un festival internacional de rock que se lleva a cabo en la ciudad de Bogotá, Colombia desde el año 1995. Es considerado el festival gratuito y al aire libre más grande de América Latina.
Hace parte de la serie de los Festivales Al Parque impulsados por la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte; es el más antiguo y el que comenzó el ciclo de festivales, siendo emulado su esquema luego con diferentes temas y géneros artísticos (Salsa, Jazz, Hip Hop, Ópera y Zarzuela, Música típica colombiana -llamado 'Colombia al parque'-, Ranchera, Ballet) y un festival 'Niños y Niñas al Parque' con eventos dirigidos específicamente a los menores de edad en la ciudad.
Rock al parque hace parte del programa llamado Temporada Joven, que incluye el Ciclo de Conciertos Música Popular Urbana. Dentro de éste mismo programa está Hip Hop al Parque.
Rock al parquet (2008) [en línea], disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_al_parque#Participantes
La iniciativa de realizar un evento a magna escala en Bogotá, en vez de hacer toques
efímeros los cuales no tenían ningún apoyo y tampoco proyección dentro y fuera del país
con los grupos rock que se presentaban, en la alcaldía del entonces Alcalde de la capital, Antanas Mockus, se lleva a cabo el primer intento por demostrarle a la juventud lo que se estaba haciendo dentro y fuera de la ciudad, en lo que a bandas rock se refiere.
Logran reunir en la sala Orión Rangel del planetario Distrital a bandas reconocidas de la ciudad para que dictaran unas cátedras sobre cómo miraban ellos el mundo que los rodeaba.
Los grupos asistentes a esta reunión fueron: La Derecha, Aterciopelados, Casandra,
Lákesis, Hades, Sex, Carpe Diem y otras bandas locales. Al final del cenáculo para los
organizadores del evento fue un rotundo éxito, gracias a la asistencia de público que
desbordó sus expectativas. “Rock al Parque”, (2001), 1995-2000.
Ya que se está hablando de Rock al Parque y de cómo fueron sus inicios, citamos:
La gran acogida de este primer ensayo fue la plataforma para lanzar un nuevo proyecto cultural, en el cual el joven sería el gran protagonista; Rock al Parque. Durante tres días de mayo de 1995, en el estadio Olaya Herrera, en el Teatro de la Media Torta, en el Parque Simón Bolívar y en la plaza de toros de Santamaría, los jóvenes gozaron con una gran cantidad de bandas nacionales como La Derecha, Catedral y Aterciopelados, y algunas Internacionales como Fobia, de México y Seguridad Social de España.
Mucho quedó en la memoria de este primer intento. Los jóvenes empezaron a soñar y creer que era posible hacer y vivir de la música; que existían eventos en los cuales se podía demostrar la calidad de las bandas; que los jóvenes podían reunirse en grandes escenarios públicos a la luz de la ciudad, sin la censura de los adultos. También surgieron enormes retos culturales que evidenciaban la necesidad de gestar un proceso más permanente, más organizado y con más proyección en la ciudad. Rock al Parque (2001), 1995-2000, p. 5)
El sueño se hizo realidad y a partir de ese mayo de 1995, cada año en la ciudad de Bogotá,
en el mes de Octubre, se realiza este festival, Rock al Parque. Algunas referencias y datos arrojados por este festival son:
Participantes:
El festival presenta bandas nacionales e internacionales de diferentes géneros, los
artistas nacionales desde 1997 son seleccionadas por un jurado escogido por convocatoria abierta después de participar en un proceso de varias etapas (preselección, audiciones y presentación en vivo). Las bandas elegidas tienen como
premio un incentivo económico establecido por decreto, y la oportunidad de
compartir escenario y experiencias con bandas internacionales y hacer parte de toda la publicidad y despliegue mediático del evento, siendo un lugar de nacimiento de
grandes artistas. Los artistas internacionales y algunos otros nacionales son invitados por el comité organizador.
Estadísticas hasta el año 2006:
La tercera edición del festival, en 1997, tuvo la mayor cantidad de bandas
participantes con 87, la octava edición, en 2002, tuvo la menor cantidad con sólo 25.
En promedio, se han presentado 51.6 bandas anualmente
La edición del año 2004, celebrando los diez años del festival, contó con la mayor
En todas sus ediciones el festival se ha presentado en el Parque Simón Bolívar, en
nueve ocasiones en La Media Torta, dos en el estadio Olaya Herrera y en una ocasión en el Parque El Tunal, el Parque El Renacimiento y la Plaza de Toros.
Se han realizado 668 presentaciones a lo largo del festival, interpretadas por 406 bandas diferentes (Considerando la presentación como solista de Andrea Echeverry,
cantante de Aterciopelados).
Un total de 127 bandas se han presentado en más de una edición del festival, 80 en
dos ocasiones, 28 en tres, 7 en cuatro, 7 en cinco, 3 (La Pestilencia, La Severa Matancera, Vértigo) en seis, y dos (Ingrand y Morfonía) en siete ocasiones. A.N.I.M.A.L. es la banda internacional que en más ediciones se ha presentado con
tres, junto a Catupecu Machu. Rock al Parque (2008) [en línea], disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_al_parque#Participantes
Las presentaciones en el Rock al Parque de 1997, fue para algunos grupos tanto nacionales como internacionales, determinante en su momento para darse a conocer y proyectarse a un futuro promisorio, así fuese por unos años. No obstante, sin olvidar los demás Rock al
Parque que también fueron muy fructíferos para otros grupos. Entre los grupos nacionales
podemos encontrar Sonora sin Fuegos, La Familia Bastarda, La Severa Matacera, entre otros. Y de internacionales Control Machete, que todavía suena esporádicamente por la
radio y Chancho Piedra. (Morales, J. (2008, 17 de marzo, entrevistado por Zúñiga, J., Bogotá)
Javier Morales, docente de la Universidad Javeriana, quien dicta clases sobre rock y posee cierto bagaje del movimiento desde sus principios, nos comenta sobre si Rock al Parque ha sido un medio difusor de gran calidad de este género.
La gente compara mucho el rock al parque del 2004 que fue el décimo aniversario que contó con patrocinio de empresa privada incluso con patrocinio de empresas multinacionales y con respecto a eso dicen que ha bajado, pero pues realmente un festival como esos solo, simplemente, se puede hacer con esas condiciones, la ciudad siempre ha hecho un festival como muy con sus medios, que es un festival
de todas maneras grande, masivo y yo creo que a nivel internacional lo que ha hecho es posicionarse simplemente, porque siempre se están trayendo grupos y ese intercambio de experiencias de la gente que viene, de la gente que va a otros lugares. De todas maneras rock al parque es una vitrina muy grande y el festival se está posicionando. El principio de Rock al Parque surgió como una; pues yo recuerdo que Antanas Mockus decía que si hacía rock al parque, salsa al parque, jazz al parque y todo eso, simplemente para que la gente fuera más, visitara más los parques de la ciudad. Se ve que Rock al Parque ha rebasado todo eso casi desde su origen, el propósito ya no es ese, y el sólo hecho de que haya rebasado ese propósito es una ganancia, siempre va a ser ganancia. Simplemente pues ya existe Rock al Parque no por el parque sino por el rock, existe por la ciudad, existe porque es parte de la cultura. Y a nivel latinoamericano es un festival muy importante, es lo que se ha permitido o lo que se ha podido ver con los grupos que vienen de otros países o eso es lo que dicen y al igual que los grupos bogotanos uno de los sueños latinoamericanos promedio es tocar en rock al parque. (Morales, J. (2008, 17 de marzo, entrevistado por Zúñiga, J., Bogotá)
Gracias a este tipo de espectáculos las bandas nacionales han podido participar y foguearse con bandas internacionales nutriendo así, su formación musical para mostrarle a los
bogotanos a la gente asistente que el rock hecho en nuestro país cada vez va más para
arriba.
Con esto podemos comentar que si hay y ha existido rock en nuestro país, cosa contraria es
que las empresas no le den la misma importancia que se merece, pero en Bogotá se está
nutriendo y comenzando a formar una cultura, de eso no hay dudas. Porque material lo hay, o sino que me dicen de DonTetto, The Mills, Doctor Krápula, The Hall Effect, Koyi K Uto.
Otras no tan conocidas pero que se encuentran en lo underground como Complejo R, Ekilibrio, Berrs Two, entre otras.