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Entrevista realizada por Ruth Mehl para La Nación, publicada el 3 de mayo de 2008.

“El niño tiene cien idiomas –dice el filósofo italiano Loris Malaguzzi–, pero nosotros le robamos noventa y nueve”. El teatro puede devolverlos escuchando, cantando, comprendiendo, amando, hablando, jugando y mucho más. El teatro no separa la cabeza del cuerpo. Puede ser una experiencia emocional, una imaginación inteligente, una importante invitación cultural. Es por eso que Asstej se está uniendo. Es por eso que Assitej trabaja en todos los continentes. Es por eso que Assitej festeja el Día Mundial del Teatro para Niños y Adolescentes. Eso es lo que tenemos para reflejar, discutir y promover este día.

Un mensaje de Stefo Nantsou, director artístico del Zeal Theatre, Australia, ganador del Premio Internacional Presidente Honorario Assitej 2005, por el Día Mundial del Teatro para Niños y Adolescentes. 20 de Marzo de 2006.

Este es un breve mensaje para celebrar el trabajo de miles de intérpretes, artistas y administradores alrededor del mundo que dedican sus vidas al teatro para niños y adolescentes. Me saco el sombrero ante todos ustedes. Nosotros elegimos no ser estrellas o celebridades, elegimos nuestras pasiones por sobre nuestro balance bancario y elegimos nuestro público con un impresionante sentido de compromiso y fervor teatral sin fronteras.

Durante los últimos 25 años estuve involucrado y he visto cientos de producciones teatrales para niños y adolescentes en muchos países, la mayoría con objetivos similares: ayudar a inspirar, educar y entretener con la visión de desarrollar un mundo mejor.

La importancia del teatro para niños y adolescentes no puede medirse, no hay grados ni puntos obvios de cálculo. Sus efectos son a veces desconocidos e invisibles, aunque sabemos que ha modificado, despertado y, en algunos casos, salvado vidas. La gente se focaliza en lo tecnológico, los teclados reemplazan a las bocas, los mensajes de texto,

realización, fueron muy cuidados, hechos artesanalmente, y ayudan a crear este extraño mundo que se nos parece demasiado. La utilería de Gonzalo Arbutti y el vestuario, de Florencia Pinocho, están a disposición de la narración y de la acción y se complementan”.

Romance

Los protagonistas de esta historia de amor, Fusa y Sforzato –cuenta Natalia, ya internándose en el tema de la obra– sin ser completamente autorreferenciales, sin duda están creados por nuestras propias vivencias acerca de la comunicación y la humanidad. A la vera de un camino en medio de una pradera desolada, con solo un árbol seco, sin hojas y un bebedero, ellos se encuentran. Son dos “andantes rodantes”, una suerte de juglares que van de pueblo en pueblo con sus carromatos llevando su arte, ella cantando, y él, sonando. Allí se instalan a la espera del público, gente que atraviese este camino y quiera detenerse a escucharlos. Pero como gente no se ve… habrá que convocarlos. Este será el motor del relato.

Y para hacer que la gente venga, ellos –aporta Nicolás– irán utilizando diferentes “medios de comunicación”. Desde una canción que canta Fusa, percusión proveniente del carro de Sforzato, pasando también por una imprenta y una emisora de radio.

Es interesante observar cómo admiten con sencillez su profunda conexión con los temas de la historia y los sentimientos de los protagonistas: hablan de ellos como de seres muy cercanos.

De este vínculo que surge entre ellos –concluyen, sonriendo, con cierta ternura hacia sus personajes– nace la historia, que no tiene buenos o malos, villanos o princesas… solo dos andantes rodantes que se encuentran y van conociéndose… y que irán construyendo una relación en la que van enriqueciéndose, uno al otro, que los va cambiando… tanto, que finalmente nace el amor.

A veces en la vida se producen encuentros que son casi mágicos, y el habernos juntado, lo fue”. Javier Zain se refiere a la experiencia de trabajar con Natalia Gorini y Nicolás Villamil, con quienes formó la Compañía Sobran los Medios, y que acaba de presentar en el Centro Cultural Borges el espectáculo Andantes rodantes.

La idea surgió a partir de una pregunta inicial referida a la comunicación, los medios y su uso –dicen Natalia y Nicolás, quienes también celebran este productivo encuentro, y son los dos intérpretes del espectáculo–. Nos pusimos a investigar y crear en conjunto hasta definir un texto final así como también el diseño de utilería, música, estética y puesta. (…) En este marco comenzamos a trabajar –continúa Javier, responsable además de la puesta en escena y la dirección– y los ensayos se fueron convirtiendo en un verdadero laboratorio de montaje que duró un año y medio, y donde fuimos construyendo momento a momento, acción por acción y línea a línea lo que queríamos contar, ver y transmitir.

La música, sin ser estridente –dice Natalia– propone viajes fantásticos tanto en las canciones como en la banda sonora y efectos que llenan el cuento de magia. Mucho de esto –agrega Nicolás, que la compuso– se ejecuta en vivo. Y todos los sonidos que generan los dos personajes parecen provenir de sus carromatos; por ejemplo, Fusa, la protagonista, hace girar una manivela y surge la melodía que cantará; Sforzato, el otro personaje, despliega de su carro unos tubos de viento, como una quena gigante, que al golpearlos con unas espátulas, suenan como un xilofón. Todo ayuda –insiste– a crear un mundo propio, que integra al espectador en la terminación de la imagen, ya que hay objetos o personajes que solo están sugeridos por sonidos.

En esta obra no hay escenografía, todo es utilería, o sea, todo se usa –dice Javier Zain para quien es importante aclarar este aspecto de la puesta, ya que considera que su estética tiene un mensaje en sí misma–. Cada objeto que aparece viene para colaborar en el relato. Y la obra es muy rica en este aspecto. El diseño, hecho por la Compañía misma, y la

-La necesidad de ser oídos los hará buscar soluciones a través de distintos medios de comunicación… De la palabra oral a la imprenta, del gesto a la radiofonía.

-Los medios de comunicación son muchos, pero la escucha es poca… -Nadie responde a los llamados de estos dos personajes deseosos de ser escuchados. ¿Será porque están obsoletos?

-Después del recorrido que nos propone la obra ellos harán el descubrimiento más increíble…: que ya no están solos.