Provincial Priorities

Esta danza conocida antiguamente como Los Pavorreales, sigue siendo como una variante de lo que es la danza de Banda Cruzada pues presenta casi los mismos elementos que la conforman en cuanto a personajes, vestuario, coreografías, sones, etc. Intervienen también varios personajes: un capitán, la maringuilla (hombre disfrazado de mujer), el torito, el charrito, dos payasos, dos negros separados o correos, el cuerpo de baile y los músicos que tocan violín y vihuela.

Se le llama también danza de Pavo Real por la vistosa policromía de los penachos, las bandas y las mascadas de color que lucen los bailadores para simbolizar el plumaje de la cola de dicha ave, como se aprecia en la siguiente imagen.

Ilustración 6. Danza de Los Pavorreales de Xico, Ver. 1976 (Foto: cortesía de CID Alberto Beltrán)

La indumentaria que presentan los negros separados o correos se compone de pantalón, camisas de color, calzado negro, chivarras o polainas de piel, dos bandas largas y anchas de color cruzadas al pecho, mascadas al cuello y en la cabeza una pañoleta que cubre la espalda,

52 mascara de madera pintada y adornada con hilos de perlas y sombrero de palma con copa baja forrada con una mascada y adornado con un espejo. En la mano derecha porta una castañuela y una cuarta aderezada con papel de china; colgando del hombro izquierdo un cuerno de toro. Los payasos visten de la misma forma como se han venido describiendo en las anteriores versiones de danza de Banda Cruzada. A continuación se describirán algunos de los danzantes agregados, personajes típicos de las danzas de Banda Cruzada.

El Torito, se cubre todo el cuerpo con su ropa habitual, con el pantalón ajustado dentro de los calcetines, usa botines o tenis; se cubre con una manga de hule que se ciñe a la cintura con una piola que sostiene una pequeña campanita. Se cubre el cuello y la cabeza con pañuelos y una gorra al revés; luce una máscara de madera que simula una cabeza de toro con sus cuernos.

Ilustración 7. El Torito, personaje típico que acompaña a las danzas tradicionales de Xico, 1976. (Foto: cortesía de CID Alberto Beltrán).

53 Rebeca Noriega (2008), maestra en Antropología Social comenta acerca del personaje del Torito en su libro Tlamatine: Mito-lógica del Trueno, lo siguiente:

El traje mágico tan importante en la mitología narrativa del Trueno, cobra vida en el disfraz del hombre vestido con manga de hule y cabeza de toro; mugiendo, nervioso y ágil como verdadero torete azuzado por la gente, participa en la fiesta al lado del cencerro, el toro pirotécnico, las danzas y demás disfrazados (los negros), mezclando el sentido original de su acción, es decir, de la fiesta atmosférica, con la fiesta profana y religiosa (2008: 200).

En otro apartado de su libro Noriega afirma que “hay quien opina que la fiesta de María Magdalena debería denominarse La Fiesta del Toro, pues es a éste a quien más festejan. Lo pasean, lo torean, se lo cargan, lo queman, todo gira en torno a él” (2008:114).

Por lo regular la gente se disfraza de Torito con la finalidad de jugar con los niños, quienes al grito de ¡Aja toro! y chiflidos característicos, parten a correr esquivándolo para que no los agarre.

Otro de los personajes agregados a esta danza es el Charrito, quien en versiones antiguas de esta danza vestía pantalón blanco de charro, camisa blanca y chaqueta negra; calza botines, se adorna con paliacate al cuello y mascada en la cabeza sobre la que asienta su sombrero de palma de charro. La cara se la cubre con una máscara con facciones de charro y en la cintura porta cinturón, carrillera y dos pistolas. En la mano derecha maneja una castañuela y en el hombro izquierdo lleva una reata para lazar. De igual forma viste actualmente la Charra

pero con una falda larga.

Los danzantes emplean el mismo vestuario con dos bandas cruzadas excepto que en la cabeza llevan el penacho entretejido de papel brillante y rematado con plumas blancas como se ve en las ilustraciones.

54 Ilustración 8. Danzantes y Correos: negro separado (de espalda) y Torito en la danza de Banda Cruzada

Los Pavorrealesde 1976. (Foto: cortesía CID Alberto Beltrán).

El trazo coreográfico de la danza parte de una formación lineal, con desplazamientos, cruces, círculos y líneas encontradas, empleando ritmos sencillos, brincos dobles, zapateados sencillos y combinados al ritmo de los sones. Los negros separados o correos junto con los payasos actúan en forma libre. Antiguamente el Capitán de esta danza daba órdenes con voz fuerte a los danzantes en dialecto totonaco para los cambios y pisadas que tenían que ejecutar como a continuación se muestra.

Dialecto Totonaco Traducción al español

Xopara Contimoquetzas……… A sus lugares negritos. Ximo Cuepa para tlampa……….. Vuelta para abajo negritos. Ximo Cuepa para tlajco………. Vuelta para arriba negritos. Timotototi notocai………. Bien zapateado compañeros. Jimo cuepa noto cai……… Vuelta compañeros. Zicalaqui noto cai………. Adelante compañeros.30

30 _{Tomado de las entrevistas realizadas por el FONADAN a los danzantes de la danza de Los Pavorreales de 1976, del}

55 Los músicos interpretaban 14 sones con un violín, y dos vihuelas en el siguiente orden:

1. La Reverencia 2. Son del Borracho 3. Traspunteado doble 4. El Torito 5. La Media Banda 6. La Pavita 7. El Cuatro 8. El Payaso 9. La Pelea 10.El Cruzado Doble 11.El Carpintero 12.El Zapateado 13.La Cadena 14.El Casamiento31

Ilustración 9. Músicos xiqueños que acompañaron a la danza de Banda Cruzada Los Pavorreales en 1976: violín, Miguel Montemira; vihuelas, Juventino Teutli Yoval y Honorio Mapel Córdova.

(Foto: cortesía CID Alberto Beltrán)

31 _{Tomado de un catálogo de grabaciones titulado, “Fonoteca de Etnomusicología”, Cuadernos de Trabajo, Tomo II,}

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