Strategic Priorities

Actualmente esta versión de danza de Banda Cruzada ya no existe, tal vez sea debido a factores económicos para volverla a formar, así como el olvido de la coreografía y los sones o al desconocimiento por completo de esta versión; también se le conocía como la danza de La Garrocha. El grupo que la interpretaba estaba integrada, además del representante y del maestro de la danza, por las dos reinas o Maringuillas, dos payasos, dos negros separados o correos, diecinueve miembros del cuerpo de baile y dos músicos que tocaban violín y jaranita que llamaban Tocha. Esta manifestación contenía breves relaciones o diálogos en donde actuaban algunos personajes, se adornaba con el trenzado de las cintas de colores que pendían de una garrocha colocada en el centro, de 5 metros de altura y 12 centímetros de grueso, en la parte de arriba se distinguía una cruz de madera adornada con flores o una pequeña bandera de México (Obsérvese la ilustración 3).27 El Dr. Miguel Galindo (1933: 87), nos describe a una Danza del Cordón usada en España en el siglo XVI muy semejante a la danza de la Garrocha que se bailaba en Xico.

La danza del cordón se bailaba por diez y seis personas puestas en corro alrededor de un mástil colocado en medio, sostenido por un individuo del grupo y adornado con guirnaldas y flores; los danzantes llevaban prendido un cordón por el extremo, en tanto que el otro se prendía al mástil central; desarrollaban un movimiento tal, que los cordones se iban entretejiendo hasta apretarse bastante, formando un artístico tejido. Luego empezaban a cantar la copla: Las cintas están tejidas, volvamos a destejer, y apenas se oía eso, comenzaba el movimiento contrario hasta quedar deshecho el tejido y los ejecutantes en la misma posición que al comenzar: Todo ello al compás de la música (1933:183-184).

Durante el desarrollo de esta expresión festivo-religiosa, los ejecutantes empleaban el vestuario que a continuación se describe.

27 _{Información obtenida de documentos del FONADAN de 1976, encontrados en el CID “Alberto Beltrán” en México,}

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Personajes y vestuario.

El Capitán o dirigente del grupo, usaba pantalón de calle y se cruzaba el pecho con dos bandas de tela de diferente color, calza zapato de color y se tapaba la espalda con vistosa pañoleta y con dos pañuelos o paliacates que le cubren la cabeza y parte de la cara; lucía un tocado tipo corona de armazón de vara, cubierta con papel metálico y adornada con perlas japonesas. Manejaba castañuelas y sonajas. Los diecinueve miembros del cuerpo de baile se ataviaban con las prendas y aderezos que utiliza el capitan como se sigue haciendo en la actualidad con la danza de Banda Cruzada e igual portaban en las manos los percutores para enfatizar el ritmo.

Las maringuillas o reinas (hombres disfrazados), vestian un traje de una sola pieza, de tela de color, en el cuello llevaban collares de cuentas de papelillo, aretes y una pañoleta en la cabeza. Empleaban el mismo tocado en la cabeza, es decir, la corona forrada con papel metálico y perlas. En la mano derecha portaban una cuarta y calzaban zapatos de color obscuro.

Los correos o negros separados, ademas del pantalon de calle de diferente color, de las polainas de piel y de las bandas que se cruzan al pecho, calzaban botines negros y llevaban un pañoleta sobre la espalda, mascada al cuello y pañuelos que cubren parte de la cara y cabeza. Cubrian su cara con una mascara de madera y en la cabeza llevaban un sombrero de palma forrado con una pañoleta y un espejo en la copa; colgando del hombro sotenian un cuerno de toro con agua o licor.

Los payasos a su vez, usaban una indumentaria de una sola pieza de tela estampada de color con un gorro cónico, calzaban zapatos y llevaban paliacates o pañuelos en la cabeza y en la cara la cubrian con una mascara de madera bien decorada.

El trazo coreografico que se empleaba parte de la formacion lineal con desplazamientos en distintas drirecciones, para dibujar circulos, cruzamientos y cadenas, sobre todo en el tejido de las cintas como se aprecia en la siguiente foto.

49 Ilustración 4. Danza de Las Dos Reinas o La Garrocha de 1976. (Foto: Cortesía CID Alberto Beltrán).

Los payasos y los correos actuaban libremente en espacios fuera del contingente, llamando la atención del público. El grupo empleaba para todos sus movimientos pasos sencillos, balanceados, laterales, elevados, cruzados, zapateados y brincos.

Esta danza también se expresaba teatralmente pues como se comentaba al principio, contenía breves relaciones o diálogos entre sus personajes que la integraban. La representación se conformaba con los sones, las relaciones y las coreografías que ordenaban el desenvolvimiento de la danza de principio a fin de acuerdo a la siguiente secuencia que se describe:

Reverencia, Zapateado, Traspunteado, El Cuatro, El Carpintero, La Cadena, El Cruzado, El Jarabe, La Contestación de la Cadena, El Centro, La Media Cadena,

El Jarocho, Son de la Calle, El Payaso, La Maringuilla, Son de la Mesa, Las Sonajas, Son de la Casa, Tejido de Garrocha y La Despedida.28

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50 Los dos músicos que guiaban el desarrollo de esta representación ejecutaban varios sones en el orden siguiente:

1. Reverente Frente a Frente 2. Aguacero 3. Traspunteado Atrás 4. Traspunteado Adelante 5. El de vueltas 6. Arribeñito 7. Medio Cuatro 8. Paso Doble 9. Son de la Calle29

Ilustración 5. Danza de Banda Cruzada versión “Las Dos Reinas” de 1976 (Foto: Cortesía, CID Alberto Beltrán).

29 _{Tomado de un catálogo de grabaciones titulado, “Fonoteca de Etnomusicología”, Cuadernos de Trabajo, Tomo II,}

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