SIMULATIONS AND RESULT

Según Pabón afirma que:

“El Dios de Van Gogh es un Dios que se expresa en todo y en todos; se trata de un Dios fuerza cósmica que está presente en todos los seres del mundo.”58

La pintura anuncia siendo ella misma y en sí misma, es decir, es un medio con vida propia que expresa vida. De hecho, la pintura está en la vida misma del ejecutor en relación con su entorno, si de comunicar algo se trata. Por ejemplo, Vincent Van Gogh a lo largo de su vida, plasmó en sus telas, diferentes escenas como producto de su interés por el otro. Ahora bien, ¿Para qué hacía todo esto? ¿Qué quería lograr con todo esto? ¿Quería, a través de su pintura, inmortalizarse y recibir algún reconocimiento, algún premio por su arte o una recompensa de sus contemporáneos o de parte de su hermano Theo? Ninguno de estos interrogantes se puede responder con un sí, porque, Van Gogh, no esperaba nada a cambio,

  58 _{PABÓN, C. El Dios de Van Gogh.} 

no esperaba recompensa, ni siquiera reconocimiento. Pues, lo único que él deseaba a través de esas imágenes era comunicarse con el otro; por consiguiente, mostrar que en su pintura estaba presente una energía universal de carácter cósmico. Dicha energía, siendo Dios o el Trascendente mismo, saliendo de sí mismo, anunciándose en medio de los seres humanos y a la creación en su totalidad.

a) ¿Van Gogh el incapaz?

Por otro lado, Vincent Van Gogh, holandés de nacimiento, fue considerado, en principio, como un fracasado, un don nadie. Incluso él mismo, se flagelaba por sus desgracias acaecidas en su intento de hacer algo, no por su vida, sino por los demás. Incluso, en cuestiones de dibujo como estudiante, fue marcado como un estudiante incapaz, en consecuencia, un elemento negativo. Sin embargo, la “…incapacidad de Vincent para el aprendizaje contribuyó en gran medida a la originalidad que le iba a capacitar en sus años de maestro para realizar creaciones únicas.”59

Van Gogh pintó cuadros donde prevalece y acontece el misterio de la vida. Sus pinturas poseen colores específicos: azules, rojos, ocres y sobre todo en el gran espacio predomina el color amarillo. Estos colores dan vida a la vida. Manifiestan la presencia actuante de Dios en medio de la humanidad como si, a través de esos colores invitara al otro a encontrarse consigo mismo y por consiguiente, con Dios que no es otro que la fuerza cósmica que traspasa los límites de la finitud.

Además, Van Gogh no solamente mostró la presencia actuante del Trascendente en sus pinturas por medio de las imágenes y los colores, sino, que dentro de ellas, y por medio de ellas, acontecía algo inexplicable a los ojos del espectador, es decir, Van Gogh como “…pintor y ser humano reflejó en sus cuadros plenitud y soledad, anhelo y desesperación, amor y desasosiego, dedicación y escapismo, armonía e inquietud, proximidad y lejanía,

  59 _FRANK, H. 

perpetuidad y transitoriedad.”60 Estas emociones propias de un ser humano que ama no huye de la realidad: no se hace de los oídos sordos, ni de los ojos ciegos ante la realidad, una realidad donde acontece Dios, en otros términos, en su creación y dentro de ella. En sí, sus cuadros expresan un espíritu humano que experimenta una energía que arropa toda la creación. En otros términos, las pinturas de Van Gogh son expresiones o manifestaciones de Dios que todo le arropa, por consiguiente, sus pinturas expresan la “…rebelión de los sentimientos contra el cálculo.”61 Es decir, frente a todo pensamiento especulativo o racional.

b) Van Gogh y su compromiso con lo social

Su compromiso social se ve claramente en sus pinturas. Desde que sintió el deseo de hacer algo por la vida, por los otros, vivió con los pobres de entre los pobres. Parte de su vida dedicó a los mineros. Éstos, fueron “modelos” para sus dibujos que hacía en sus momentos de pintor. Aquellas pinturas la que hoy conocemos muestran ese carácter social: campesinos en acto laboral, tejedores, pobres y mineros con los cuales se ha relacionado. Por ejemplo, “Aldeanos comiendo patatas”. Uno de sus cuadros criticado duramente por su amigo Serret, porque no contaba con las leyes del canon artístico de su época, es decir, no prevalecía la exactitud de los elementos u objetos en la obra. Ante dicha crítica Van Gogh respondió con las siguientes palabras: “…mi gran anhelo es aprender a realizar tales inexactitudes, tales deformaciones, trasformaciones, cambios de la realidad, para que se conviertan –si quiero- en mentiras, que, no obstante, son más reales que la realidad misma.”62

“Son más reales que la realidad misma”. Con esta expresión Van Gogh no emitía protesta alguna contra explotadores, por ejemplo. La intensión del pintar estuvo marcado por el deseo de comunicarse con el otro y mostrar a través de imágenes producto de la realidad

  60 _INGO F. W. 

Vincent Van Gogh, 1853‐1890, Visión y realidad. Benedikt Taschen, Hohenzollerning, 1990, p. 

89. 

61 _{Ibíd., p. 15.}   62 _FRANK, H. 

natural, humana y cósmica, la presencia de Dios actuando en todo y en todos como una fuerza cósmica, de la cual, ningún ser creado puede escapar. En otras palabras, la pintura de Van Gogh es más real que la realidad misma, en la medida que el creado descubra lo esencial de la pintura, lo que se encuentra oculto, lo que está detrás de la imagen.

c) Van Gogh y su compromiso con lo religioso

Asimismo, el gran pintor plasmó escenas e imágenes de contenidos religiosos. Entre aquellas pinturas que anuncian la intervención de Dios, la presencia de la fuerza cósmica en el mundo y en medio de los seres creados son: “Cristo muerto en brazos de su madre; la resurrección de Lázaro, cuyo rostro tiene sus propios rasgos; el buen samaritano- todas ellas figuras sufrientes que esperan (y pueden esperar) la redención futura.”63 Un hombre que pintó aquello y lo otro es un ser humano nacido para anunciar a los otros la presencia actuante del que va más allá de lo imposible: de Dios que se manifiesta en todo y en todos.

d) “Naturaleza muerta con Biblia”: una breve aproximación interpretativa

Por ejemplo, entre las pinturas de Van Gogh, contamos con una de ellas que expresa esa fuerza cósmica: “Naturaleza muerta con Biblia.” Ingo F. Walter postuló que la “Biblia” plasmada en el cuadro, fue “…símbolo de la casa paterna y de la educación religiosa,…”64 Esta afirmación es correcta, si él lo dice, pero, nos suscita la siguiente cuestión: ¿Por qué la Biblia?

La Biblia es un texto de muchos textos. La Biblia es un libro, en el cual, hay otros libros. Unos más antiguos que otros, unos más estudiados que otros, unos más leídos que otros, unos más interpretados que otros, unos más apreciados que otros, esto depende del contenido y del lector. Unos pertenecen al Antiguo Testamento y otros al Nuevo

  63 _INGO F. W

. Vincent Van Gogh. Op. cit., p. 88. 

Testamento. Los que pertenecen al AT, son textos escritos antes de Cristo y los del NT, son escritos después de Cristo.

Por otro lado, la Biblia es un gran y maravillo texto, pues, contiene narraciones y experiencias de vida. Por ejemplo, la experiencia más próxima de todo el AT, es la del pueblo de Israel. Acontecimiento conocido por muchos expertos en cuestiones de Biblia; asimismo, se han hecho muchas interpretaciones respecto a su contenido. Hay textos y más textos que surgieron de ese encuentro entre el lector y la Sagrada escritura. La interpretan y la vuelven a reinterpretar. Tratan de hacer de ella un texto accesible al ser creado de todos los tiempos. Por poco lo logran, siendo un texto de muchos textos que tiene contenido trascendental, es decir, va más allá de lo que el ser humano piensa o descubre al internarse en esas narraciones que no son más que escritos a partir de una experiencia con Dios. Esas experiencias fueron puestas en palabras humanas, siendo Palabra de Dios que se hace presente en todo y en todos. Un Dios fuerza cósmica presente y actuante en todo: en la naturaleza, en el ser humano y en el cosmos sólo nos lo recuerda Van Gogh a través de una obra.

Además, la Biblia actualmente es de mucha ayuda, es una fuente eficaz en cuanto las experiencias de vida narradas en el texto, sirvan de ayuda clarificadora ante los problemas sociales, políticos, económicos y religiosos que acaecen en una sociedad. En otras palabras, la Biblia como chispa divina, sirve de iluminación en cuanto a una vida mejor. En consecuencia, la Biblia es una fuente de mediación y de unificación, porque, los temas de amor, misericordia, justicia, fidelidad, libertad, respeto, amistad, alteridad entre los seres humanos, acercan a la creatura con Dios. Y en cuanto valores divinos, son valores que construyen comunidad, que promueven el respeto por la creación y el temor de Dios.

Ahora bien, la Biblia que nos muestra Van Gogh en su obra posee una intensión divina para toda la humanidad. “Se trata de animar a la fe en Dios…”65, es decir, Naturaleza muerta con Biblia, busca persuadir al espectador, fortalecer su confianza en Dios y por

  65 _{SICRE, J. L.} 

consiguiente, confianza en sí mismo. Este pensamiento vangoniano no es más que el producto de su modo de ver la realidad. Por tanto, la pintura, Naturaleza muerta con Biblia, no es una denuncia, no emite juicio contra nadie en particular. “En ellos falta por completo la nota acusadora, crítica o caricaturesca. Su postura frente a todo lo que muestra en sus cuadros es la de una persona que ama y que acepta la realidad tal como es.”66 ¿Cuántas emociones Van Gogh hace suscitar al observador? Muchas. Entre ellas: dolor, alegría, tristeza, nostalgia, angustia, pero también, esperanza.

En sí, Naturaleza muerta con Biblia es una pintura particular para un tiempo y espacio determinado, pero con el pasar de los años, aquella se ha tornado universal. Es una pintura que anuncia confianza en Dios y por consiguiente, anhelo de salvación. Pues, en aquella pintura se revela la enseñanza, la vida, la sabiduría que tanta falta hace a los seres humanos, sumidos en conflicto social, continental o planetario. Asimismo, Van Gogh no concibió su pintura como un objeto de dinero, “…sino como un medio de comunicar el bien.”67 Una comunicación que no procedía directamente de él, sino de Dios. Él estaba convencido de ello que, lo afirma en una de las cartas remitido a su hermano Theo: “Del mismo modo podemos decir que, todo lo que es bello y bueno, la belleza interior moral, espiritual y sublime en los hombres y en sus obras, todo procede de Dios;…”68 es decir, la imagen plasmada en su obra es inspiración divina, es iniciativa del Trascendente que, por consiguiente, el deber del espectador es captar lo esencial que se encuentra oculto detrás de la imagen. Lograr ello, es comprender la última palabra de lo que dice una obra, y “allí encontrarás a Dios.”69

Después de mencionar algunas pinceladas del proceder del pintor y de una obra en particular, resaltamos tres aspectos o modos en los cuales se expresa el anuncio. En primer lugar, Van Gogh comprendió a un Dios presente y actuante en todo y en todos. Un Dios que se desborda en la totalidad de su creación. De este modo, haciendo que su obra esté

  66 _{INGO F., W.} 

Vincent Van Gogh. Op. cit., p. 68. 

67 _{SCHAPIRO, M.} 

Vincent Van Gogh. Labor, Barcelona, p. 6.