Statement of Problem 2

Finalmente, en el análisis de nueve obras de videoarte se reconocieron elementos básicos como las categorías predominantes en cada obra: la videodanza y el videoclip, videoanimación, videodocumental, videoperformance, videoarte narrativo y la videopoesía; con la recurrencia de observarse en forma híbrida y cambiante según la percepción de quien observe.

Se visionaron obras con sentido lúdico, testimonial, político, referencial, histórico, etc., que, utilizando el entorno y elementos espaciales, crean y narran historias, a través de situaciones singulares nos demuestran la subjetividad del artista haciendo uso de escenografías naturales, artificiales o, en ciertas ocasiones, espacios difusos difíciles de identificar.

Se establecen relaciones con los movimientos de cuerpo, de cámara o de edición, que en ocasiones van unidos a textos y voces en off, brindando amplitud en la definición del objeto videográfico. Reflexionan sobre las evidencias, expresando de manera fresca el carácter cotidiano donde los actores son un código definido por el artista, que plantea al espectador a comprender y evidenciar los estereotipos de su percepción, con clara y abierta despreocupación por la coherencia. Esto último sugiere una serie abierta a la que se pueden seguir sumando instancias de significación.

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ANEXO I