Ø Aspectos de la gramática Italiana, debido a las palabras compuestas y a la utilización del apostrofe, lo cual dificulta la pronunciación con el ritmo cuando esta trabajado en nota corta.
Ø La construcción del contorno melódico de la soprano, que esta trabajado en un registro Medio-Bajo, el cual dificulta mantener un color sonoro homogéneo.
Ø Entrelazar la coherencia de música y texto, con el fin de flexibilizar ciertas frases gramaticales para plasmar su sentido y significado de manera directa, correspondiendo a la característica mas importante de este estilo musical.
CONCLUSIONES
En la realización del presente informe de grado, se hace un análisis de las diferencias interpretativas de algunas épocas, géneros y estilos musicales, enmarcados en la época renacentista-rococó, repertorio latinoamericano, colombiano y contemporáneo, determinando la importancia de los aspectos históricos y compositivos al momento de abordar la interpretación musical.
Cuando se va a realizar el montaje de una obra sobre el folclor de un país o región, es fundamental profundizar en el estudio del ritmo con el cual se está trabajando, ya que se presentan diversas maneras de identificarlos según la región a la que pertenezcan, existiendo casos en los que se conservan sus células rítmicas, enriqueciéndolas con su particular manera de apropiarlas o en otros casos simplemente cambia el nombre del ritmo.
El director coral es el eje fundamental en el proceso de montaje de una obra. Su papel es fundamental a la hora de orientar, cómo se debe realizar la interpretación antes, durante y en la finalización de la puesta en escena.
ANEXOS
ü Material de audio de las obras Ave Maria de Giulio Caccini y Soy Pan, Soy Paz, Soy Más, del cantautor Piero.
ü FONETICA DEL LATIN:
Virgine La g suena como una y
Cruce La c suena como una ch
Cujus La J suena como una i Liviana
Praegustatum La ae suena como una e
Jesu La J suena como una ie
ü Pronunciación de la obra Eli, Eli
TEXTO TRADUCCIÓN PRONUNCIACIÓN
Et circa horam nonam
Y acercándose la hora indicada,
Et chirca oram noman
Clamavit Jesús voce magna dicens.
Clamaba Jesús con voz potente diciendo.
Clamavit iesus voche magna dicens
Eli, Eli lamma sabacthani?
Padre, Padre por que me has abandonado?
Curriculum vitae CARLOS CASTRO
Email: [email protected]
Nacido en Rufino (SF) el 2 de Diciembre de 1943
Cantante, pianista, compositor, docente. Se ha desempeñado como actor y director teatral. Ha dictado cursos, conferencias y seminarios a nivel oficial y privado. Ha ofrecido espectáculos, recitales y conciertos en nuestro país y en el exterior. Ha creado música para niños, popular, de recreación folklórica, de cámara, para el cine, para el teatro, teatro-musical y sinfónico-coral. Ha participado de cursos, seminarios, conferencias y congresos nacionales e internacionales sobre su especialidad. Ha publicado notas y ensayos y producido trabajos sobre pedagogía, didáctica musical y música tradicional argentina. Se ha desempeñado como jurado en diversos y múltiples torneos musicales (Pre- Cosquín Coronda, Pre-Cosquin Villa Constitución, Festival del Pago de los Arroyos, Festival de Malambo, Venado Tuerto, Encuentro Entrerriano de Folklore, Festival Internacional de Folklore de Chajarí (ER), Fogón de los Niños (Cosquín – Cuba).
Es Maestro Especializado en Educación Musical, egresado del Instituto Superior del Magisterio Nº 14 de Rosario. 1971.
Es Profesor Nacional de Música, especializado en Composición, egresado de la Escuela de Música de la Facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario (1978), en donde ha dictado cátedra en Educación Audio perceptiva I y II, Folklore Musical Argentino, conducido los seminarios de Música Folklórica Argentina e Improvisación en Música y Movimiento.
Se ha desempeñado como Secretario de Extensión Cultural, habiendo sido además, miembro del Consejo Directivo de la Facultad de Humanidades y Artes.
Se desempeña como profesor titular de Historia de la Música Argentina, profesor de la cátedra de “Folklore” y profesor del Taller de Lecto-Escritura Musical, es codirector del Taller de Música Argentina y Latinoamericana, y docente a cargo del “Taller de Educación AUDIOPERCEPTIVA” en el Instituto Provincial del Profesorado de Música de Rosario.
Es profesor titular de las cátedras de Rítmica Musical I y II y Música para la Formación del Actor I y II, en el Instituto Provincial de Teatro y Títeres” de Rosario.
Conduce la cátedra de Música Aplicada, (carrera de Locución) en el Instituto Superior de Educación Técnica Nº 19 de Rosario.
Se desempeñó como profesor a cargo del Curso anual “El Coro en el aula”, organizado por la Secretaría de Cultura de la UNR y la ESC. Municipal de Música. (Agosto de 1998)
Actualmente es Miembro Jurado de los Concursos de Educación Artística a nivel Terciario, organizados por el Ministerio de Educación de la Provincia de Santa Fe.
Es director, preparador vocal y arreglador del Coro Mixto “Scholem Aleijem”, del Centro Cultural Israelita de Rosario
Es director y arreglador del Coro Mixto Folklórico Argentino, del Instituto Provincial del Profesorado de Música de Rosario
Ø “Porqué existe gente desentonada” Ensayo. Centro de Pub. e Investig. ENT - Rosario 1978
Ø “Canciones para títeres y titiriteros” Centro de Pub. e Investig. ENT – Rosario 1978
Ø “Memorias criollas de mi abuelo gringo” Ensayo. Revista Arg. de Pol. Cult. - 1989
Ø “Las Canciones que enseñé a mis chicos”, cancionero didáctico para la EI y EGB – Dpto de pub. ISET Nº18 – 1996
Ø “Tres dancitas Argentinas” (en el CD “Pianistas de Rosario” publicado por la Ed. Municipal de Rosario – 1997)
Ø “Tangábile y Fugado” (en “Opus”, 1998 Ed. IPPM)
Ø “Cancionero”, cancionero didáctico para EI y EGB – Ed. Homo Sapiens –1998 Ø “El Color de la Patria” (Cantata Popular a la Bandera – para Solista, Coro y
Orquesta) – CD publicado por la Ed. Municipal de Rosario (2001)
Ø “La violencia, motor de la creación” (ensayo publicado en el libro “Del arte ante la violencia” de Gustavo Gauna – Ed. Nueva Generación 2001.
Inédito:
“Enseñanza musical programada” (Una metodología distinta para iniciar en la composición musical.)
BIBLIOGRAFIA
ENTREVISTAS REALIZADAS
Entrevista realizada por correo electrónico [email protected] A, Carlos Castro, Docente, Investigador Especialista en Folclore Argentino de la Universidad Nacional de Rosario. Argentina.
Entrevista realizada el día 20 de agosto de 2006 a la Maestra Irina Sachlí, docente Facultad de Música UNAB
Entrevista al Maestro Alexander Solomeniuk, Docente de la Facultad de Música UNAB, Doctorado en Interpretación Musical.
Entrevista realizada al Maestro Adolfo Hernández, Docente de la Facultad de Música UNAB.
Entrevista realizada por correo electrónico [email protected], Al Maestro Julio Barragán Saucedo, arreglista de la obra Soy Pan, Soy Paz, Soy Más.
LIBROS CONSULTADOS
ALLAN W. Atlas. La Música del Renacimiento, Ediciones Akal S.A Madrid España 2002
FONT FUSTER, Rosa, Historia y vida – Metodología del Ritmo Musical, Tercera Edición, Ediciones Paulinas, Pag 77
ZULETA, Alejandro, Programa básico de Dirección de Coros Infantiles Ministerio de Cultura
R. TORRES Viladomat. La Música. Editorial. Blume Milanesat, 1ª Edición.
ROCHE, Jerome. Italian Madrigals. Penguin Books. 1974.
ABADÍA MORALES, Guillermo. ABC del Folklore Colombiano. Editorial Panamericana, Agosto 2002
INSITUTO DISTRITAL DE CULTURA Y TURISMO. Lecturas de Música Colombiana. Vol. 1, Alcaldía Mayor de Bogotá, Julio 1989.
OLHEN VASQUEZ, Óscar. La Música Barroca “Un Nuevo Enfoque” Ediciones Universidad Católica de Chile, Junio 1993
GLASSIC MASTERS. Los grandes maestros de la música. Folio 4. Ediciones Folio S.A. Barcelona.
GARRETSON, Robert. Choral Music. History, Style and performance Practice. New Jersey, Prentice may, 1993.
PAGINAS WEB www.paraguayglobal.com/cultura www.cpdl.org.co www.folkloredelnorte.com.ar/chacarera.htm http://www.imdb.com/name/nm0945897/bio http://es.wikipedia.org/wiki/Jacques_Arcadelt
INSTITUTO CALDAS
CENTRO EDUCATIVO ALFONSO GÓMEZ GÓMEZ PROYECTO DE FORMACIÓN ARTÍSTICA
CANTATA 2007
PRESENTACIÓN
El proyecto Cantata 2007 del Instituto Caldas, nace por iniciativa de Ricardo Acevedo y Catalina Skinner, como parte de su proyecto de grado. Nuestra vinculación con la institución comenzó en el año 2005, sirviendo como apoyo al proceso creativo y musical de la cantata del año 2006.
Durante este proceso nos pudimos dar cuenta del manejo logístico, y de los requerimientos académicos y de trabajo en equipo de todas las dependencias de la institución, para la puesta en escena del proyecto.
En este informe presentaremos una visión general de la puesta en escena de este espectáculo, que permitió la integración de todas las áreas formativas de la Institución. Junto a esta información se anexan los informes de actividades y avances presentados en dos ocasiones a las directivas y docentes de básica primaria, en donde se explican las dificultades y resultados obtenidos durante el proceso de montaje de las canciones del proyecto.
Basándonos en los ritmos característicos de nuestras regiones (Caribe, Pacífica, Andina, Llanera, Amazonas y San Andrés y Providencia), pondremos en escena un espectáculo que integre:
*Coro Institucional
* Pre-Orquesta
* Pre-escolar y Primaria
* Bachillerato
*Talleres (Teatro, pintura y danza)
*Grupo de tamboras
La historia transcurrirá poniendo en escena costumbres, leyendas y música, que a través de representaciones teatrales transmitirá un mensaje de paz y amor por nuestra tierra.
El eje central de la historia serán las narraciones de un abuelo que recordando diferentes momentos de su vida, cuenta a sus nietos todas las vivencias y aventuras que en su juventud le permitieron conocer las maravillas de nuestra Colombia.
Por otra parte en el informe se realizará una breve reseña de las principales características de cada región de Colombia, centrándonos en el ritmo escogido para cada una de ellas y las canciones elegidas.
REPERTORIO
Nombre Compositor Región
Amo esta
tierra Leonardo Laverde
Tema de apertura
Interpretada por toda la primaria
La tienda de Paula
Letra y música : Jairo Ojeda
Arreglo: Luís Fernando Franco
Región andina Interpretada por el coro institucional
El aguacero Tradicional Región caribe Interpretada por el coro
institucional
De repente Aldemaro Romero Región llanera Interpretada por el coro
institucional
A san Andrés y Providencia
Letra: Maria Olga Piñeros
Música: Mauricio Lozano
Región insular Interpretada por el coro institucional
Los cinco
negritos Tradicional Región pacífica
Interpretada por el coro institucional
La lección Leonardo Laverde Tema de cierre Interpretada por toda la
1 er INFORME DE ACTIVIDADES PROYECTO CANTATA 2007 “Recorrido de un sueño por Colombia”
• Fecha de iniciación del proyecto: 26 de enero de 2006. Se realizó el primer ensayo un jueves en el espacio destinado para ello (de 3:30 a 5:30 p.m.).
• Asistencia al primer ensayo: este día se contó con una asistencia de 30.
• Numero de ensayos realizados a la fecha: 13
• Avances: de las siete canciones que los niños deben aprender para la cantata - cinco exclusivas del coro y dos que serán cantadas por toda la comunidad caldista -, hasta el momento han aprendido:
Ø La tienda de Paula, canción de la Región Andina.
Ø Amo esta tierra (primeras estrofas y coro), canción de cierre.
Ø El aguacero (primeras estrofas y coro), canción de la región Caribe.
• Asistencia en el último ensayo realizado: el día jueves 4 de mayo, se contó con una asistencia de 12 niños.
• Problemas presentados: existen varios factores que han influido notablemente en el rendimiento constante de la agrupación:
Administrativos:
1. La hora destinada para el coro, dificulta el progreso y la asistencia de los alumnos, ya que simultáneamente se están realizando los entrenamientos de otros deportes; además algunos padres poseen dificultad para recoger a los coristas al final del ensayo.
2. la irregularidad de los Coristas a los ensayos es común y tiene varias causas:
• Falta de compromiso por parte de los coristas y de los padres
• Deseo de los niños de estar en varias actividades Logísticos:
1. No contar con el espacio adecuado que se solicitó anteriormente, pues el salón en el que se trabaja actualmente lo encontramos en desorden al momento de iniciar nuestras actividades; esto nos impide desarrollar todas las actividades planeadas.
2. La falta de espejos en el salón para el desarrollo de la expresividad, gestualidad y coordinación.
3. Los recursos económicos para la adquisición de dos pistas mencionadas en el informe anterior.
PROPUESTAS
• La Posibilidad de re-ubicar el horario establecido para este proyecto, dentro del espacio que poseen los talleres en la jornada de la mañana, pues nos facilitaría la asistencia y vinculación de todos los niños y nos evitaría el cruce con otras actividades extras del coro.
• El manejo de estímulos e incentivos para los alumnos que formen parte de la agrupación (reconocimiento extra en la materia de música, crear espacios de presentaciones dentro y fuera de la institución)
2º. INFORME DE ACTIVIDADES PROYECTO CANTATA 2007 “Recorrido de un sueño por Colombia”
A continuación se presenta un informe del trabajo realizado a la fecha, (avances, dificultades, etc.) analizando cada uno de los días destinados para los respectivos ensayos en el mes de septiembre de 2006.
VIERNES 1º DE SEPTIEMBRE
ξ Tiempo de ensayo programado: 1 hora
ξ Asistencia: 24 estudiantes de primaria
ξ Dificultades presentadas:
1. No se contaba con un salón asignado para comenzar el ensayo; y el aula elegida posteriormente para dicho fin no era adecuada para el número de niños y las actividades planteadas.
2. Los estudiantes no llevaban consigo sus útiles escolares (bolsos, loncheras, etc.) y tuvieron que salir antes de la hora acordada para recoger sus respectivas maletas de sus salones de clase, antes de que llegaran sus transportes a la hora de salida.
ξ Tiempo de ensayo real: 30 minutos
ξ Avances: repaso de la canción Amo esta tierra sin solistas; y primera parte de La Lección.
VIERNES 8 DE SEPTIEMBRE
ξ Tiempo de ensayo programado: 1 hora
ξ Asistencia: 27 estudiantes de primaria
ξ Dificultades presentadas:
1. Nuevamente no se contaba con un espacio físico asignado para el ensayo, lo que retrasó notablemente la hora de inicio del trabajo; el cual se llevó a cabo en el salón ubicado en el 2º piso de preescolar. Este salón poseía varios inconvenientes como:
• Al ser pequeño, caluroso y con poca ventilación no permite realizar actividades que requieren desplazamientos, y tampoco es adecuado para una ubicar a la cantidad de niños asistentes de una manera cómoda.
• Este día se encontraban allí los instrumentos de la pre-orquesta, lo que quitaba aún mas espacio al aula, y creaba un elemento
distractor para los alumnos.
• Quitando mas espacio al salón se encontraban allí los cartones de huevo que antes recubrían las paredes, y que ese día estaban apilados en un rincón.
2. Otra dificultad presentada este día fue la falta de grabadora para dar comienzo al ensayo; una herramienta vital para el aprendizaje de las canciones.
3. No se contaba con las letras de las canciones para distribuirlas a los estudiantes y facilitar el repaso de las canciones.
Tiempo de ensayo real: 25 minutos
ξ Avances: repaso de la primera parte de la canción De Repente. VIERNES 15 DE SEPTIEMBRE
No se realizó el ensayo previamente programado debido a la celebración del día del amor y la amistad en la Institución.
VIERNES 22 DE SEPTIEMBRE
ξ Tiempo de ensayo programado: 1 hora
ξ Asistencia: 24 estudiantes de primaria
ξ Dificultades presentadas:
1. No se contaba con un salón asignado para comenzar el ensayo, y debido a que los salones de preescolar se encontraban cerrados, se recurrió a ocupar un salón desocupado en primaria (4B).
Esta dificultad persiste en todos los ensayos ya que en la hora asignada las profesoras del área de música se encuentran en sus respectivas clases y para nosotros no es posible el préstamo de ningún elemento de la institución.
3. No se contaba con las letras de las canciones para distribuirlas a los estudiantes y facilitar el repaso de las canciones.
ξ Tiempo de ensayo real: 40 minutos
ξ Avances: canción completa Cinco Negritos.
Además de las dificultades anteriores, cabe mencionar que a la fecha no se cuenta con una lista de control de asistencia, y esto hace que no se sepa con certeza que niños son constantes en los ensayos y cuales con los elegidos para formar parte de este proyecto.
No se ha podido realizar la elección de los solistas necesarios para algunas canciones.
Se hace evidente que el tiempo real invertido en los ensayos es sumamente corto y no permite cumplir con las metas establecidas; entre las que se encuentra el primer ensayo general el viernes 29 de septiembre.
REGIÓN ANDINA
Esta región comprende todos los departamentos ubicados en la zona montañosa andina Colombiana, por lo cual se considera como la más poblada del país, los departamentos que la conforman son: Antioquia, Caldas, Rizaralda, Quindío, Nariño, Valle Del Cauca, Cauca, Tolima, Huila, Cundinamarca, Boyaca Y Santanderes, lo que hace que se hallen diferentes culturas, dialectos y gran diversidad de climas debido a su extensión por todo el País.
Según este principio, se encuentra diversidad de ritmos Musicales, diferenciación en su dialecto de acuerdo a la zona que se estudie y por ende diferenciación en su manera de vestir.
En El Eje Cafetero: Los hombres van vestidos de pantalón negro o blanco y camisa de flores, Alpargatas, poncho, carriel, sombrero, y pañuelo.
Las mujeres llevan falda larga por lo general de flores pequeñas, blusa blanca, cuello bandeja no muy escotado, de mangas al codo, con un bolero de la misma tela, con trenzas al hombro y una utilería con una canasta de flores.
En La Región Cundi-Boyacense: Es tradicional tanto en el hombre como en la mujer boyacense, el uso de la ruana y el sombrero.
El traje regional de la mujer consta de sombrero de tapia pisada, tejido con fina trenza de tamo de trigo; mantilla de lana burda, que protege contra las inclemencias del frío.
En los Departamentos de Nariño, Valle Del Cauca, Cauca, Tolima Y Huila es usual las faldas de jerga o bayeta con su inspirada en el anaco INCA, Las naguas eran de lino con cintas, muy blancas y almidonadas.
La blusa de cotona escotada, con boleros de muselina de encajes, adornados con cintas de satén de colores vivos.
El pañolón era el clásico mantón de Manila importado, de seda o tela de gusano, con bordados y flecos del mismo material, las alpargatas se llevan sin trabillas y las trenzas con moños y flores en el cabello.
Con respecto a los ritmos Musicales, podemos mencionar los siguientes: El Torbellino, La Guabina, El Sanjuanero, El Bunde Tolimense, El Pasillo, La Guañeña, y el Bambuco el cual es el más representativo de esta Región.
EL BAMBUCO
Cronistas, historiadores, pintores y extranjeros han coincidido en afirmar que esta danza es por excelencia la muestra más tradicional de nuestro folklore.
Su tonada y su forma coreográfica han estado presentes en el territorio del país hace siglos. Sin embargo, hoy consideramos al Bambuco como una expresión única de los grupos andinos, se disputa con el Torbellino su carácter de representatividad como la danza más típica de Colombia.
La palabra Bambuco aparece en nuestra historia folclórica desde la Colonia, Se deriva de "bambuk", un vocablo africano con el que se denomina el nombre de un río, con exponentes negros, pero también precolombinos.
Cuando se toca el tema de la música y su instrumentación hay una confirmación más potente de la trietnia.
Las cuerdas, la bandola y la guitarra, vinieron de la península Ibérica; el tiple fue resultante del ingenio de los artesanos criollos.
Los vientos y la percusión, las flautas, los caramillos, los capadores, los guaches, y los tambores son indígenas.
El Bambuco tiene diversas acepciones, según sea interpretado por los campesinos o la gente de la ciudad. Hay Bambucos Caucanos, antioqueños, cundiboyacences, bogotanos, santandereanos, Tolimenses y huilenses, tocándose y bailándose en toda la zona Andina.
.En sus inicios el bambuco se interpretó con bandola, tiple y guitarra pero poco a poco los compositores de cada nueva generación le fueron introduciendo orquestaciones más amplias y complejas, siendo así que en la actualidad se