4.2 Architecture
4.2.3 Satisfying Register Dependences
“Después de experimentar con collage bidimensionales y tridimensionales, los niños pueden ampliar su experiencia construyendo con cajas de cartón. El profesor suministra las cajas de varias clases; los tamaños deben variar desde las cajas utilizadas en joyería hasta las pequeñitas de detergente, cereales y zapatos. Las cajas redondas donde se envasa la avena, limpiadores y sal que resultan muy atractivas. También pueden añadirse los tubos de cartón que vienen en el centro de los rollos de papel higiénico.
Para estas construcciones se utilizan dos sistemas: el primero, el niño construye uniendo varias cajas. Se le suministran cintas cuerdas alambres y cualquier otro elemento que sirva para pegar o asegurarlas. Una vez terminada la construcción se pinta. En el segundo las cajas se pintan antes de pegarlas y el niño selecciona, entre las que quiere usar para la construcción. (Paniego, 2005).”
SÍNTESIS
“En esta investigación se enfatiza la importancia de las artes plásticas en el niño pre escolar, aplicando el dibujo, la pintura y la construcción de objetos. La expresión visual y plástica constituye una posibilidad tangible que permite dar forma a lo intangible: a lo que se siente, se piensa, se imagina e incluso a lo que se teme, ya que al pintar, modelar o dibujar emergen ideas, sentimientos e imágenes, las cuales contribuyen a la creación de mundos posibles y personajes salidos de la fantasía y de la imaginación de las niñas y los niños.”
“La experiencia de observar marca el inicio de la exploración de los lenguajes visuales y plásticos. Algunas de las acciones que realizan las niñas y los niños en la primera infancia, asociadas a este proceso, son: observar e interpretar lo que les rodea y a sus cuidadores, mezclar colores, contrastarlos y plantear armonías entre unos y otros, hacer dibujos en el aire, disfrutar del contacto con los materiales, elegir la ropa para vestirse, construir y dibujar con un palo sobre la tierra, entre otras. En consecuencia, se puede entender la expresión plástica como la capacidad que posee un sujeto para discriminar e interpretar en su medio.”
“Se presentó el desarrollo de niño desde sus primaras etapas con el método de Viktor Lowenfeld que realizó un estudio muy amplio, claro y sistemático con respecto al dibujo infantil, enfatizando y destacando que este es un proceso que ocurre paulatinamente, dependiendo de la madurez de ciertos factores como el desarrollo motor, perceptivo, intelectual, social y emocional de cada niño(a). De esta manera, el estudio realizado por Lowenfeld constituye un valioso aporte tanto para padres, adultos 'significativos y docentes en lo que a educación inicial se refiere. Por tanto, tomando como punto de partida el valioso aporte de Lowenfeld, se pudo evidenciar en esta
investigación que la secuencia en que suceden las etapas del desarrollo creativo en los niños(as) de nuestro entorno merideño es idéntico con respeto a lo expuesto por Lowenfeld, aun cuando las variaciones encontradas se refieren al tiempo cronológico en que ocurren dichas etapas. Pero si bien se ha observado que los límites de edades, han descendido con respecto a las etapas que menciona Lowenfeld, lo que antes era frecuente para el niño(a) de 7 años de edad, ahora lo es entre los de 5, el orden de sucesión de las diversas etapas del desarrollo creativo, continúa siendo el mismo.”
“El niño de nuestros tiempos tiene una mayor estimulación por parte del entorno, ya que este le da la oportunidad de interactuar con más recursos, permitiéndole desarrollar procesos de observación, manipulación, exploración desde temprana edad, despertando así todos los sentidos por la riqueza de experiencias sensoriales perceptivas, tanto en los hogares como en la escuela. En este punto es menester tomar en consideración los nuevos cambios curriculares con respecto a la Educación Inicial vigentes desde el año 2005, donde actualmente el infante tiene la oportunidad de ingresar a la escuela desde la edad maternal, permitiéndole acceder a un cúmulo de experiencias nuevas que facilitan su óptimo desarrollo.”
“El dibujo es un producto, donde el infante ha puesto de manifiesto al adulto su nivel madurativo y su capacidad de razonamiento, sin embargo, se debe tener presente que no solo se valora el producto sino también el proceso por el cual ha tenido que pasar para llegar al grafismo final. Aunque para el niño sea un elemento importante el producto obtenido, siente gran satisfacción durante su realización, es decir, durante el proceso.”
“Al término de este trabajo de investigación, y considerando la experiencia docente, se puede decir que el hecho de dibujar resulta de gran importancia para el niño, ya que constituye un medio socialmente admisible para comunicarse y expresarse con el mundo externo, donde no busca reproducir sino representar de manera gráfica sus vivencias.”
APRECIACION CRÍTICA Y SUGERENCIAS
“El arte se hace presente en la vida de cada persona desde la infancia, formando parte de una formación que promueve la sensibilidad perceptiva que se va desarrollando con cada experiencia que vivimos. Un niño es un ser dinámico; el arte se convierte en un lenguaje de pensamiento, de forma que la expresión artística cambia a medida que crece. Entonces para comprender el arte infantil es necesario hacer una regresión a la infancia de manera consciente o inconsciente, como fuera la obra del niño transporta a una persona a esta etapa, y solo así se puede entender, mas no con ojos de adulto lógico sino adulto niño.”
“Si los niños se desarrollaran sin interferencia del mundo exterior, no sería necesaria la estimulación especial para su producto artístico. Todos los niños utilizarían sin inhibición su impulso creativo, confiando en su propia forma de expresión. El desarrollo de la creatividad está íntimamente ligado a la práctica y vivencia que tienen ellos constantemente en su entorno.”
“La sugerencia es invitar a los maestros y a los agentes educativos a que promuevan más aun las experiencias al arte visual, plástico y en todas las demás expresiones artísticas, para que los niños, exploren con diferentes materiales en sus representaciones y expresen con todo el cuerpo su sentir, ser, ideas, deseos, intereses y emociones.”
“Por lo tanto, es importante para los padres de familia, de niños en edad preescolar, deben ser alentados en este proceso no como un fin ni comparando ni imponiendo ideas o estereotipos, sino dejando en libertad el proceso creativo de los niños.”
APLICACIÓN DIDÁCTICA SESIONES DE APRENDIZAJE SESIÓN DE APRENDIZAJE N° 01
DATOS GENERALES:
1.1. I.E. : 161 Moisés Colonia Trinidad 1.2. Área : Arte 1.3. Grado : Inicial
1.4. Tema : Dibujando y creando formas con las líneas 1.5. Duración : 30 minutos
1.6. Docente :
Resultado
“El niño toma mayor conciencia de las posibilidades del uso de la línea y las formas que se obtienen a través de diversos trazos. Con esta actividad se refuerza la coordinación manual. Sus destrezas visuales y motoras aumentan así como su autoestima al ver que dibuja figuras nuevas. Aprende a escoger, experimentar, tomar decisiones y a discriminar posibilidades para el uso de otros materiales, aumentando así su capacidad de comprensión.
Al mismo tiempo que adquiere las destrezas mencionadas, el niño aprende a coordinar los ojos para obtener una imagen íntegra.”
SESIÓN DE APRENDIZAJE N° 02 DATOS GENERALES:
1.1. I.E. : 161 Moisés Colonia Trinidad 1.2. Área : Arte 1.3. Grado : Inicial
1.4. Tema : Pinto y experimento con los colores. 1.5. Duración : 35 minutos 1.6. Docente :
1.7. Fecha : ______________________
Resultado
“Esta actividad le permitirá descubrir al niño las combinaciones de colores al momento de pintar y poder expresar sin inhibición alguna capacidad de crear libremente. Mezclar pintura contribuye un excelente ejercicio visual para el niño, descubre que cuanta más pintura usa más oscuro es el color que obtiene; que es más fácil añadir agua poco a poco que tener una
cantidad de agua de agua o agregarle pintura. De este modo el niño desarrolla el sentido de la proporción aumentando su habilidad para controlar los movimientos musculares, al tener que controlar la cantidad de pintura que vierte. Algunas veces experimenta mezclando dos colores para obtener un tercero y capta su propia habilidad para crear y controlar materiales.”
SESIÓN DE APRENDIZAJE N° 03
DATOS GENERALES:
1.1. I.E. : 161 Moisés Colonia Trinidad 1.2. Área : Arte
1.3. Grado : Inicial
1.4. Tema : Construyendo un personaje con material reciclado. 1.5. Duración : 30 minutos
1.6. Docente :
1.7. Fecha : ______________________
Resultado
El niño aumenta la comprensión de formas y figuras. Aprende sobre el equilibrio la gravedad y el peso y el contrapeso. Al pintar sus construcciones descubre rincones interiores y externos, superficies y tamaños comparativos. Como la pintura se adhiere mejor a unas superficies que otras, descubre el concepto de “encerrado” y “demasiado encerrado”. Aprende también a calcular el tiempo, al tener que sostener una caja contra otra, esperando que el pegamento se endurezca. Aprende a improvisar, al tener que reforzar el pegamento con otros elementos de fijación y al ver su producto terminado aumenta su autoestima.
Conclusiones
“Las diversas expresiones artísticas de la humanidad, representan el desarrollo histórico del ser humano. Por consiguiente, el ser humano es una síntesis de todos los momentos histórico- culturales por los cuales ha pasado la humanidad. Cada fase del desarrollo también se vincula con el grado de conciencia colectica logrado en cada momento en paralelo con el devenir del hombre y la mujer.
El arte es una forma de experiencias que vivifica la vida y que contribuye a que el organismo se dé cuenta que está vivo, y provocan sentimientos tan elevados que pueden llegarse a identificar esta experiencia como un evento único en la vida. Sin duda lo artístico es de por si una expresión y experiencia valiosa en la vida de cualquier ser humano.”
“El arte nos ofrece un importante aporte en el sentido de que concibe las expresiones artísticas como un recurso didáctico fundamental. De acuerdo a esta perspectiva, en e l proceso de formación de niños y niñas, se deben considerad los aspectos rítmico y eurítmico, así como también la observación, a partir de las vivencias y experiencia de los educandos.
Los niños y niñas son capaces de construir utilizando gráficos, lo que demuestra que son creativos y poseen inteligencia que les permite resolver problemas en actividad de aprendizaje.”
“Es necesario que se desarrollen programas de desarrollo infantil para favorecer el devenir mismo de la sociedad del futuro.
Le corresponde a la educación preescolar ser el primer eslabón. Las posibilidades de desarrollo de los niños en esta etapa de la vida son extraordinarias y constituyen la base fundamental sobre la que se sentara la personalidad futura. Los cinco primeros años vida son un periodo de importancia primordial y la mayor parte de las adquisiciones del individuo se establecen en esta edad.”
Referencias Bibliográficas
CLARE CHERRY (1981). El arte en el niño en la edad pre escolar. Ediciones CEAC, S.A.; Perú, 164 – Barcelona (España).
GARDNER, HOWAR (2001) Arte, Mente y Cerebro. Una aproximación cognitiva de la creatividad Bs. As: Ediciones Paidos Ibérica. S.A.
LOWENFELD, VIKTOR. (1961). Desarrollo de la capacidad creadora. Buenos Aires, Argentina: Editorial Kapelusz.
LOWENFELD, VIKTOR, Y BRITTAIN LABERT, WILLIAM. (1980. Desarrollo de la capacidad creadora, Buenos Aires, Argentina: Editorial Kapelusz.
PORTOCARRERO REY, CRISTINA (2002). Patrones y estilos del Arte infantil. Editorial universitaria. AV. Benavides 5440, Lima.
SÁINZ, A (2011). El arte infantil: Conocer al niño a través de sus dibujos (3° Ed.) Madrid: Eneida.
HOWARD, GARDNER (1990). Educación artística y desarrollo humano. Ediciones Paidós ibérica. S.A. Barcelona – Buenos Aires México.
MARTA BERROCAL (coord..) JAVIER ARAGÓN, JORDI CAJA, MERCÉ, JOSÉ M. GONZALES RAMOS, VALENTIN LOZANO, MONTSERRAT PASCUA, CARMEN PEREZ RODRIGUEZ, CONXI ROSIQUE (2015). Menú de educación visual y plástica siete propuestas para desarrollar en el aula. Editorial GRAÓ de IRIF, S.L. Barcelona – España.
VICTOR LONEN FELD (1973). El niño y sullz arte. Editorial KAPELUZ Nueva York GLAUSS H. (1972). Colección pedagógica. Edit. GRISALBO México
LIGIA RUIZ (1991). Metodología dela educación plástica en la edad infantil. Editorial Pueblo y educación Cuba.
AGUIRRE, I (2000). Estereotipo, integración cultural y creatividad. En educación artística y arte infantil.
PANIEGO A. (2002) Educación plástica y visual. Edit. Demostraría. S.A.
MARIN, RICARDO (2003). Didáctica de la educación artística para primaria. Edit. Pearson Educación España.