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Originariamente, el término vanguardia hacía referencia a la parte delantera de un ejército, a las fuerzas de choque, que abren camino en las filas enemigas. Posteriormente, hacia 1840, el término comenzó a aplicarse al ámbito político para designar posiciones revolucionarias y radicales. Paulatinamente fue extendiéndose a la esfera artística, cuando el arte se convirtió en instrumento de acción, de reforma y de propaganda. En 1864, Baudelaire habló de littérateurs d’avant- garde refiriéndose a escritores comprometidos con la izquierda. Sin embargo, es a principios del siglo XX que surge el sentido con el cual lo entendemos en la actualidad, aplicado al ámbito artístico-literario para aludir a movimientos que surgen en las primeras décadas del siglo pasado y que suponen una ruptura cultural con la tradición artística existente, de un modo radical y violento, constituyendo una renovación en el mundo de todas las artes.

Su origen se explica por el desequilibrio existente entre un arte caduco y el desarrollo de una sociedad basada en la tecnología, a lo cual se le suma la crisis provocada por la Primera Guerra Mundial, que implicó un quiebre frente a las estructuras sociales.

Frente a esta crisis, los impulsores de estos movimientos aprovecharon para el arte todos los avances de la sociedad, pero temiendo que el arte se viera sometido a las leyes del mercado y terminara convertido en simple mercancía, reivindicaron la autonomía del arte como producto intelectual frente a dicho mercado. Así, el vanguardismo trascendió como una continua “huida hacia adelante” en busca de nuevas formas de experimentación que superaran los límites de lo establecido.

Como una forma de dar cuerpo a la autonomía artística y de romper con la concepción artística predominante en el siglo XIX, las vanguardias promovieron la concepción antiimitativa del arte, lo que implicaba que la labor artística no debía volcarse a la representación o a la imitación de la realidad externa, sino a crear mundos nuevos, como proyección de la interioridad del artista. Características de los movimientos de vanguardia

Aunque los movimientos vanguardistas presentan marcadas diferencias entre sí, sus características fundamentales son:

• la configuración como grupo en torno a un líder.

• la creación de un manifiesto en el que se definen las líneas del movimiento y la publicación de dicho discurso en la prensa.

• el rechazo de la concepción imitativa del arte.

• la búsqueda de un arte autónomo.

• el rechazo de la tradición y la moral burguesa.

Para revisar las características propias de cada uno de los movimientos, puede consultar el anexo teórico de la página 211.

INFORMACIÓN COMPLEMENTARIA

Rayuela (1963), Julio Cortázar

Sin duda, una de las novelas más influyentes y trascendentales de la literatura hispanoamericana, ubicándose en el centro del llamado ‘Boom latinoamericano’, junto a novelas como Cien años de soledad (1967), de Gabriel García Márquez, La ciudad y los perros (1962), de Mario Vargas Llosa y El astillero (1961), de Juan Carlos Onetti. De marcadas tendencias surrealistas, Rayuela se construye sobre la base de la relatividad, el existencialismo y las relaciones humanas. La novela está dividida en tres grandes partes, y subdividida en 155 capítulos, lo que constituye uno de los juegos formales más importantes del relato: “A su manera este libros es muchos libros, pero sobre todo es dos libros”, señala el Tablero de Dirección del inicio de Rayuela, pues la novela puede ser leída de principio a fin (cap. 1 al cap. 56), o bien de la manera en que el Tablero lo indica, efectuando saltos de un capítulo a otro, y de esta forma intercalar la anécdota con los ‘capítulos prescindibles’. Esta última manera de construir la novela, la emparenta con la técnica del collage, utilizada

por los movimientos de vanguardia. La historia está protagonizada por el argentino Horacio Oliveira y su pareja, la Maga. Ambos personajes viven en París, donde se desenvolverán en un ambiente altamente intelectual, formando parte del Club de la Serpiente, en el cual se desarrollan las más agudas e intensas conversaciones: desde el arte, la literatura y la filosofía, hasta el amor, la vida en parejas y la marginalidad y miseria del inmigrante. Finalmente, Oliveira regresará a Buenos Aires, recordando constantemente su otra vida en tierras francesas. La novela de Cortázar es parte fundamental de la literatura del ‘boom’; en primer lugar, por su calidad literaria, su experimentación formal y las propuestas temáticas que aborda; segundo, por el impacto editorial del libro: su éxito no solo en Latinoamérica, sino también en Europa, hizo que la literatura latinoamericana fuese considerada en los más altos estratos culturales europeos. Cuatro años después de la publicación de Rayuela, García Márquez sorprendería al mundo editorial con Cien años de soledad, novela que termina por consolidar el boom latinoamericano.

Julio Cortázar (1914 – 1984)

Uno de los más destacados y reconocidos escritores argentinos, figura trascendental del ‘boom latinoamericano’, junto a García Márquez, Vargas Llosa, Onetti, Fuentes y Donoso. Durante su carrera, Cortázar cultivó el género narrativo y el ensayo, incursionando débilmente en el teatro y la poesía. Su novela más importante es Rayuela (1963), sin embargo es el cuento el género que lo consolida como uno de los más grandes cuentistas de la literatura de Occidente. La importancia de su obra radica en la perfección de la forma, el cuidado en la escritura, el papel principal que le otorga al lector, la evolución de los personajes y el azar como elemento motivador de la anécdota. Algunas de sus obras relevantes son: Lospremios (1960) y Rayuela (1963), novelas; Bestiario (1951), Las armas secretas (1959), Historias de cronopios y de famas (1962), Todos los fuegos el fuego (1966) y Octaedro (1974), libros de cuentos.

En caso de que sus estudiantes se interesen por la obra de Cortázar, puede entregarles la información previamente indicada, recalcando la participación de este autor en la literatura del “boom”.

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Bloque I - Unidad 2 – ¿Conectados o... aislados?

a) Para trabajar esta sección sacándole el máximo partido a la gran cantidad de información presente, le sugerimos retomar las actividades de motivación y de activación de conocimientos previos realizadas por los y las estudiantes. De esta manera, antes de comenzar la lectura de la sección, contará con un marco teórico de conocimientos previos y de “ideas y percepciones” de sus estudiantes. Al leer el contexto, le sugerimos que realice una lectura en voz alta y que sus estudiantes destaquen las ideas principales de cada párrafo, para que luego de esto, un o una estudiante sea el encargado de transcribirlas en el pizarrón. Así, además de trabajar la lectura del texto, trabaja este paso de la comprensión lectora.

Luego de leer Rayuela, y con las ideas en la pizarra (si esto no ocurre en el mismo bloque de clases, le sugerimos designar un estudiante para que las anote en su cuaderno y luego las transcriba), anime a los y las estudiantes a buscar las características principales en el texto.

Una vez terminado el trabajo de la sección, converse con sus estudiantes sobre sus apreciaciones acerca de este fragmento tan “diferente” a lo que están acostumbrados a leer y si les parece que posee un tono de desasosiego.

b) Le proponemos que comience el trabajo de la sección invitando a los y las estudiantes a que reflexionen sobre los cambios históricos, sociales, políticos y tecnológicos que generaron en el mundo importantísimos movimientos rupturistas tanto en el ámbito artístico como en el científico y en el político en el siglo XX.

Para ello, le sugerimos que inicie el diálogo preguntando a los y las estudiantes qué recuerdan del 11 de septiembre de 2001, día en que fueron atacadas las Torres Gemelas en EE.UU.; es probable que más de alguno evoque dónde estaba y qué hacía cuando se enteró de ese suceso. Invite a los y las estudiantes a evaluar en qué medida dicha tragedia supuso un hito que marcó la historia y las repercusiones a nivel mundial que se reconocen hasta el día de hoy (relaciones entre los países, normas de seguridad en transportes públicos, entre otros aspectos). Aproxime el tema de la sección a raíz de la reflexión sobre cómo un acontecimiento puede alterar la percepción de la realidad y la conducta de los seres humanos. Con conciencia en esto, proponga a los y las jóvenes trabajar las páginas 54, 55, 56 y 57, enfatizando que abordarán un período de la historia pleno de sustanciales cambios y que estos necesariamente influyeron en la humanidad y, por extensión, en sus manifestaciones artísticas.

Sobre las vanguardias

Le planteamos que realice una exposición sobre los hechos ocurridos entre 1918 (término de la Primera Guerra Mundial) y 1924, tiempo en el cual las vanguardias comienzan a manifestarse claramente en Europa. Explique el contexto histórico-artístico precedente (el Realismo y sus características generales) y proyecte una línea de tiempo marcando los hechos más importantes ocurridos entre ambas fechas. Enfatice el cambio de cosmovisión producto de la violencia, el desarraigo y la incertidumbre bélica, los adelantos tecnológicos, y, especialmente en el concepto de vanguardia, considerando: ideas principales, temáticas, estéticas y manifiestos artísticos de la época. Apóyese en la proyección de la obra pictórica del Realismo: El mundo de Cristina del artista Andrew Wyeth para graficar la imagen que el hombre del siglo XX tenía de sí mismo y de su mundo. Pida a los alumnos y alumnas que señalen las características que les entregó sobre el período, y otras, a través de su propia mirada y apreciación de la pintura.

Sobre Rayuela

a) Sugiera a los y las estudiantes que creen biografías para los personajes presentes en el texto leído, que contemplen rasgos de esos seres ficticios. La actividad puede estar asociada a la creación de retratos hablados y perfil psicológico.

Cuide indicar que, para desarrollar la producción textual, es importante considerar los pasos de planificación textual. En la etapa correspondiente al acceso a la información, una recomendación de utilidad es indicar que extraigan las características de los personajes desde la lectura, para lo cual los puede invitar a marcar en el fragmento las secuencias descriptivas empleadas.

b) Con el fin de proporcionar a sus estudiantes una experiencia concreta de aproximación al Surrealismo, propóngales realizar lo que los surrealistas llamaron “el cadáver exquisito”. Este consiste en escribir el primer enunciado que se venga a la mente en un papel plegado una y otra vez sobre el mismo doblez, de modo tal que ningún participante pueda ver lo que los demás han escrito. Es necesario insistir en que no hay que pensar lo que se quiere escribir; el objetivo es guiarse por el inconsciente. Después de que todos los participantes hayan escrito algo, uno de ellos desenrolla el papel y lee todos los enunciados como si fueran un texto. El objetivo es observar qué ocurre cuando escribimos guiados por el inconsciente y verificar cómo, pese a esto, es factible construir un sentido parcial o global.

SUGERENCIAS PARA LOS CONTENIDOS MÁS DIFÍCILES

a) Como un modo de aproximar a los y las estudiantes al Dadaísmo sugiérales que, agrupados en 4 o 5, analicen la propuesta contenida en el siguiente texto de Tzara. Para ello puede guiarse por los siguientes pasos:

1. Presente el siguiente texto del rumano Tristan Tzara: “Coja un periódico.

Coja unas tijeras.

Escoja en el periódico un artículo de la longitud que quiera darle a su poema.

Recorte el artículo.

Recorte en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el artículo y métalas en una bolsa.

Agítela suavemente.

Ahora saque cada recorte uno tras otro.

Copie concienzudamente en el orden en que hayan salido de la bolsa.

El poema se parecerá a usted.

Y será usted un escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante, aunque incomprendida del vulgo”. 2. Invite a los y las estudiantes a que reconozcan la noción de

arte, de artista y la crítica que se encubre en este poema, aparentemente absurdo. Para ello puede guiar el análisis por medio de preguntas como:

• ¿Cuál es la particularidad del proceso de creación que propone Tzara?, ¿de qué modo se asemeja al de otros artistas?

• ¿En qué radica la calidad de un poema, según el autor?

• ¿Qué afirma Tzara cuando indica que “el poema se parecerá a usted”?

• ¿Cuál es la opinión que se desprende de la sociedad de la época en los últimos versos?

b) Puede, incluso, invitar a los y las estudiantes a seguir las instrucciones de Tzara para que creen su propio poema dadaísta. En este caso, junto con el análisis propuesto, los estudiantes podrán compartir también desde la experiencia y podrán vivenciar el carácter lúdico que muchas de las obras dadaístas manifiestan.

c) Complemente el trabajo de los y las estudiantes con una breve exposición acerca de las vanguardias y en especial del Dadaísmo (puede revisar el anexo teórico de esta guía, página 211), destacando el carácter irreverente del movimiento y la actitud de rechazo hacia lo establecido que impregnó sus obras más representativas. Finalmente, indique cómo muchos de aquellos que se adscribieron en las líneas del Dadaísmo pasaron a engrosar las filas del Surrealismo y que, por tanto, es posible rastrear algo del Dadá en las obras surrealistas.

V. TEXTOS DE LA COTIDIANIDAD: CONEXIÓN Y

COMUNICACIÓN, ¿SON LO MISMO?

(Páginas 66 a 69)

INFORMACIÓN COMPLEMENTARIA ACTUALIZADA