effectiveness Cost effectiveness
4.2 Some issues in measuring cost-effectiveness
“El cine por ser la más moderna de todas las artes, es la más dependiente de la ciencia y la tecnología. El arte dominante del siglo XX surgió de la predilección decimonónica por la máquina, el movimiento, la ilusión óptica y los espectáculos públicos.” (Parkinson, 1998 p. 7) Desde el año 300 a.C. Aristóteles utilizaba una cámara para estudiar los eclipses solares, hacía una caja con un pequeño agujero por donde entraba el sol y en una pared se proyectaba lo que este era. Mostrar imagines en movimiento es algo que se logró desde el siglo XVI y XVII cuando aún no existía la fotografía, los egipcios dibujaban secuencias de animales en las cavernas, las vasijas etruscas relataban historias a su alrededor con personajes grabados, la linterna mágica inventada por Atanasio Kircher y las sombras chinas también tuvieron una fuerte influencia en el inicio de la cinematografía ya que son consideradas como un primer acercamiento a este arte. “El cine y la cultura cinematográfica a la que dio origen son características de las revoluciones tecnológicas y sociales del siglo XIX en dos formas: como producto industrial altamente desarrollado, el cine es, por un lado, consecuencia de los avances técnicos de la época (…)” (Faulstich y Korte, 1997, p. 13)
En 1839, Luis Daguerrre inventó el daguerrotipo, que consistía en plasmar imágenes en superficies de plata y cobre. A partir de la teoría de persistencia de la imagen en la retina propuesta por Peter Mark Roget, surgen infinitas cantidades de juguetes ópticos como el Taumatropo, el Zootropo, el Fenaquitoscopio y el Kinografo, que fueron usados para darle movimiento a imágenes y dibujos. En 1844, Emile Reynaud inventó el Praxinoscopio, el cual permitía ver imágenes pequeñas que se reflejaban gracias a un espejo posicionado en la mitad de un tambor que daba vueltas.
Años después, Reynaud perfeccionó su invento, lo hizo más evolucionado haciendo que este proyectara imágenes miniatura superpuestas en un pequeño escenario, este invento se considera como una anticipación al cine llamado ‘teatro óptico’, creado a partir de una infinita cantidad de dibujos que luego se ponían en una banda y se proyectaban sobre la pantalla pasándolos de un lado a otro mientras un proyector iluminaba el escenario. En el año de 1892 se estrenó la primera película animada con esta técnica llamada “Pantomimes Luminouses”, fue una obra totalmente exitosa que hoy en día se considera como una pieza de oro en la animación.
Después de estos avances cinematográficos el cine se fue volviendo un arte por conquistar, por esos tiempos William Kennedy Laurie Dickson trabajaba para Thomas Alva Edison en su laboratorio, Dickson fue el primero en lograr la producción y exhibición de una película. Inventó dos grandes elementos, el kinetógrafo que permitía capturar imágenes y registrarlas siendo impulsado por un motor eléctrico, este proceso se hacía moviendo una manija que hacía que la cámara registrara ocho exposiciones por revolución y que fueran dos vueltas por segundo, las dimensiones de un fotograma capturado por esta máquina eran de 18 mm de alto y 24 mm de ancho. El proceso de revelación se hacía en un cuarto oscuro con la misma técnica de revelar un rollo fotográfico, cuando se obtenía el negativo se ponía en contacto con la película virgen y luego se exponía bajo una luz. Por otro lado inventó el kinetoscopio, donde se visualizaba lo que el kinetógrafo capturaba, consistía en una cajón de madera donde por un hueco diminuto situado en la parte de arriba se visualizaban individualmente las películas a cambio de una moneda en una velocidad de 40 imágenes por segundo. Las primeras películas que mostraba este aparato tenían una duración aproximada de 20 segundos.
En el año de 1892, Thomas Alva Edison abrió su estudio cinematográfico en New Jersey, donde comenzó a hacer la producción de películas al lado de Dickson. El estudio tenía un techo que podía retirarse con el fin de tener la posibilidad de hacer montajes al aire libre, tenía instalado también una carrilera para hacer acercamientos a objetos.
Entre 1893 y 1894 el kinetoscopio ya se había expandido exitosamente. En Nueva York para ese entonces acababa de abrir la primera sala que contaba con diez máquinas de estas, cada una
exhibía una película diferente, las filas para entrar eran infinitas, era un invento tan novedoso que en pocos meses ya se había logrado vender más de ochocientas máquinas. Al mismo tiempo, el optómetra londinense Robert William Paul, logró hacer una imitación del kinetoscopio que fue vendido exitosamente en Inglaterra y Francia. Edison se dio por vencido con las proyecciones públicas mientras Paul se inventaba su propia cámara de grabación con la que logró capturar imágenes en movimiento de las calles londinenses. “Aunque las películas de Kinetoscopio duraban únicamente 20 segundos, se vendieron más de 1.000 Kinetoscopios entre 1894 y 1895 en Norteamérica y Europa. Se dice que Edison no vio ninguna aplicación de las películas salvo estos ‘peepshows’.” (La guía esencial de referencia para cineastas, p. 8)
En 1985, Auguste y Louis Lumiere crearon el cinematógrafo, este permitía hacer proyecciones en pantalla, por eso le cogió ventaja a los inventos de Edison. Los Lumiere lograron la producción de cientos de cortometrajes en menos de un año, realizados naturalmente, filmaban cosas como la llegada de un tren, la salida de los trabajadores de una fábrica, gente bañándose en la playa y las calles de París. Se dice que el cine nació este mismo año cuando por primera vez se llevó a cabo la proyección pública de una película, los primeros días fueron pobres en cuanto a espectadores pero poco a poco la demanda fue aumentando y meses después los Lumiere fueron llenando salas de cine y ganando plata por medio de este arte como nunca antes se había visto.