Transition Scheduler

Entre los términos del lenguaje cinematográfico, uno de los que son esenciales es el plano. Éste determina el tamaño de los personajes y el de los objetos que aparecen en cada escena, así como las tomas de los detalles de las personas u objetos.

El plano alcanza «las acciones y movimientos de cámara que se rea- lizan de una vez, sin detener la filmación. A través del encuadre, el plano organiza el espacio cinematográfico, que viene determinado por el empla- zamiento de la cámara y la distancia de la toma» (Alonso y Matilla, 1997: 177). Según Fernández (1973: 27) un plano se obtiene haciendo fotos a determinada distancia a una o a varias figuras y además, éstos son distin- tos, pues las figuras se encuentran a diversas distancias. Por su parte, Salinas (1984: 44) ha señalado que el plano, aunque delimite el «espacio fotográfico o fílmico», su función también consiste en conducir «la aten- ción del espectador obligándole a contemplar lo que para el autor tiene in- terés».

Considerando que la designación de fotograma corresponde «a cada uno de los rectángulos individuales que contienen una imagen en una cin- ta de película impresionada» (Romaguera y otros, 1989: 40), el plano es- tará compuesto por una gran cantidad de fotogramas, que según Mitry (1999: 168) «enfocan una misma acción o un mismo objeto desde un mis- mo ángulo y en un mismo campo». Es decir, se considera al plano como la unidad mínima o punto de partida del discurso audiovisual. Expone Ca- mino (1997: 72) que la película concluida «es una sucesión de planos he- chos de encuadres». En la narrativa cinematográfica el encuadre es esen- cial porque define los elementos que son captados por la cámara de una determinada manera y no de otra. Aún señalando este autor, el encuadre es una plano fijo, y una sucesión de encuadres es un plano en movimien- to.

ENCUADRES DE LA CÁMARA: LOS PLANOS

En este sentido, Romaguera y otros (1989: 42) apuntan que «mien- tras que el encuadre se tiene que limitar a un sólo plano sin que cambien las coordenadas espaciales, dentro de un mismo plano pueden variar los encuadres si la filmación es ininterrumpida», o sea, ésta última interviene en los movimientos de cámara, los cuáles analizaremos adelante.

Es nuestro propósito presentar ahora la terminología específica para designar los planos utilizada en España y en Portugal, debido a que he- mos recurrido a ésta última para la elaboración del manual del alumno en el trabajo de campo investigativo.

Gran plano general Plano general largo

Plano americano

Plano general

Plano medio Plano medio corto

Primer plano Gran primer plano Plano detalle

NOMENCLATURA DE LOS PLANOS

ESPAÑOL PORTUGUÉS

• Gran plano general • Plano peral • Plano general largo o

plano conjunto

• Plano de conjunto

• Plano general • Plano de pé

• Plano americano o plano medio largo

• Plano americano

• Plano medio • Plano aproximado de tronco

• Plano medio corto • Plano aproximado de peito

• Primer plano • Grande plano

• Gran primer plano • Muito grande plano

• Plano detalle • Plano de pormenor

Basado en Thompson (2002: 70) y John (2004: 174-175)

Un plano, según la relación entre el objeto o la persona y la cámara, será más o menos amplio de acuerdo con la distancia entre los elementos anteriormente referidos (Camino, 1997: 72). Se determina «con el movi- miento interno, transversal, inclinado o en movimiento de la cámara», se- ñalando a Martínez-Salanova (2002: 125) se pueden concebir numerosas situaciones, tantos como «puntos hay sobre una recta que suponga el eje óptico» (Mitry, 1999: 168).

Cuando la totalidad de un escenario natural o de un gran decorado ha sido abarcado en su totalidad se dice que ha sido utilizado un «gran plano general», como por ejemplo: una gran batalla, la diligencia de John Ford atravesando el desierto, entre otros (Camino, 1997: 72). En el caso del plano general, éste se emplea «para mostrar un espacio dramático en su conjunto, para ubicar a los personajes en ese espacio o indicar su inte- rrelación con él y cuando intervienen muchas personas en la acción repre- sentada. El plano general llamado de situación suele iniciar una secuencia e informa al espectador sobre el espacio en que va a desarrollarse la ac- ción» (Sánchez, 2002: 30). John (1999: 73) apunta que este tipo de plano es empleado con frecuencia en las películas de género western o en un plano de introducción; como ejemplo, la filmación de un rascacielos con la cámara moviéndose en «movimiento panorámico».

Por ello, señala Hueso (1998: 44) que los «planos generales y de conjunto» pueden ser analizados de acuerdo a dos aspectos, dependien- do de que se centren en el paisaje o decorado, o en cambio, en el prota- gonista. Según este autor, en relación al primero «su valor es altamente descriptivo» y su función, transmitir las características del ambiente y dar conocimiento del contexto donde transcurre la escena; con relación a la persona humana, se establece un vínculo entre el personaje y el paisaje, donde destaca casi siempre el valor psicológico, verificándose una discre- pancia entre el paisaje y el personaje, los cuáles nos transmiten una sen- sación de abandono, tornándose el personaje en un ser frágil.

El plano americano como indican Romaguera y otros (1989: 42-44), es aquél que encuadra a los personajes a la altura de las rodillas (desig- nado también de plano medio largo). Según estos autores, este plano es característico del cine norteamericano y permite de una forma general, absorber «aspectos de la expresividad humana» enfocando diversos per- sonajes.

En el caso de que el límite del plano esté situado, más o menos, a la altura de la cintura del personaje, estamos ante un «plano medio» y, co- mo señalan Romaguera y otros (1989: 44) «intensifica el valor expresivo del rostro y de las manos y permite la presencia de hasta dos persona- jes». Según John (1999: 74) es muy útil pues exhibe las relaciones entre los personajes, aunque necesite del empleo de los primeros planos con su intensidad psicológica. La cámara quiere acercarse a la intimidad del personaje cuando se busca el «primer plano». Se verifica cuando «toma el rostro completo de la figura humana o corta ésta a la altura de los hom- bros, aproximadamente» (Fernández, 1973: 27). Este plano posibilita la máxima expresividad del rostro.

Por último, tenemos el «plano de detalle», también denominado co- mo «primerísimo plano». Este plano es esencial, pues a través de este ti- po de plano se transmiten muchas de las «claves» de una película (Marti- nez-Salanova, 2002: 127). Aún referente a este plano que nos ofrece por- menores o detalles, Sánchez (2002: 30) apunta que «se elige para mos- trar un aspecto significativo, que pasaría desapercibido en un plano más amplio, o con valor de énfasis». De esta forma, con el visionado de una imagen detallada nos es posible comprender determinadas reacciones del personaje que se encuentra expuesto a ciertas influencias.

En el cine de acción actual hay un cuidado extremo para que la com- posición del plano sea dinámica, pues se torna más apelativa para el es- pectador. Para eso, como indican Miguel y Javier (1999: 42), son emplea- dos principalmente «planos cortos», es decir, «son más frecuentes los

Ángulo normal

(Fernández, 1973: 32)

planos de detalle, primeros planos, planos medios, planos americanos, etc., es decir, planos en los que se utilizan, por lo general, teleobjetivos que distorsionan la perspectiva». Por tanto, por ejemplo, en la película

The rock (La roca, 1995) de Michael Bay, en su comienzo «la secuencia

del robo de unas armas químicas en un almacén del ejército norteameri- cano se representa mediante una gran variedad de planos de corta escala lo que contribuye a hacer más dinámica la puesta en escena».

En suma existen, como se puede verificar, una gran variedad de pla- nos que sirven de encuadres a los personajes y a la relación que estable- cen con el medio circundante. Para Hueso (1998: 44) a la hora del análi- sis los planos deberán ser considerados «tanto individualmente como in- sertos en el conjunto narrativo del filme».